Na konci roku 2010 se podíváme na klíčové návrhy 20. století, jako jsou lampy Tiffany, a jejich význam dnes
Šťastný nový rok – poslední desetiletí. Co bude Pamatovat si léta 2010 v domácí říši? Jak o tom uvažujeme otázku během následujících krátkých měsíců (neuspěchat je!), pojďme podívejte se zpět na ikonické návrhy z předchozích desetiletí, počínaje 1900 až 1910 a jejich aplikace dnes. Jako krásné starožitnosti, dnešní trendy mají svůj původ a připomínat si minulost pomáhá posouvat kreativitu vpřed. Foto: Fopseh Vitráže Tiffany Na výstavě Universelle 1900 v Paříži, charakteristické přírodní motivy a křivky bičebyly všechen vztek. Americký návrhář Louis Comfort Tiffany získal zlato medaili za jeho Four Seasons vitrážové okno, start ke slávě. Tiffany studovala malířkou a pracovala jako interiérová designér před specializací na sklo. Snažil se přinést umění a design do každodenního života vytvářením funkčních kousků jako např lampy. Využil nečistoty ve skle (oxidy železa, např příklad) k dosažení oslnivé řady barev a textur a byl průkopníkem techniky měděné fólie k tavení drobných kousků skla do zakřivených, trojrozměrných forem. Ačkoli dlouho připisován samotnému Tiffanymu, stůl Wisteria lampa, která debutovala v roce 1901, patřila mezi asi 30 lamp navržených firmou Clara Driscoll, vedoucí řezu dámského skla Tiffany Studios oddělení. Stínidlo je tvořeno téměř 2000 kusy skla různé tloušťky, ručně uspořádané. Bronzová základna a koruna připomínají kmen a větve.
v Pensylvánii začleněný lustr Tiffany a množství zakázkového umění sklo by — včetně předělu místnosti ručně foukaných rondelů at vlevo v této jídelně — v nové budově inspirované . Hnutí pochází z Anglie a jeho zastáncizamítli masová výroba ve prospěch řemeslné a přírodní materiály.
Gaudího mozaiky Španělský architekt Antoni Gaudí dovedl secesi snad k jejímu nejokázalejší extrém. Mnoho z jeho projektů v Barceloně — včetně , zahájené v roce 1900 a jeho renovace v letech 1904-06 — mají klikaté tvary z flóry a fauny, které jsou pokryty barevné střepy keramiky a skla. Interiérový designér z New Jersey použil tuto techniku, známou jako trencadís nebo pique assiette, aby vytvořit jedinečný kuchyňský backsplash z rozbitého porcelánu pro její klient.
Lavička Lutyens Smrt královny Viktorie v roce 1901 a nanebevstoupení Britský trůn jejího syna Edwarda VII znamenal úpadek a vzestup , který upřednostňoval větší prostory a světlejší barvy. Po rychlé industrializaci v předchozím století před hrůzami 1. světové války je milostivé období příkladem jsou venkovské domy anglického architekta Edwina Lutyens, který později pomáhal plánovat město Nové Dillí. 8stopá vyřezávaná dubová zahradní lavice, kterou vytvořil v roce 1902 pro in West Sussex je designová ikona, která přetrvává v bezpočtu reprodukce dnes. v Illinois tento orámoval cihlovými pilíři a stěny.
Řada La Cornue Londýnská firma navrhla skříňky, nábytek a další dřevěné práce pro mnoho anglických venkovských domů, včetně dvou by Lutyens. Má velkou databázi výlisků Lutyens a an rozsáhlá knihovna dobových architektonických detailů. Lutyens "byl prostě génius a představil detail do jeho architektury bylo ohromující," říká Andrew z Artyčoku Petherick, který při tvorbě hledal nápady u architekta tato kuchyně v edwardiánském stylu pro profesionálního kuchaře. Petherick objednal měděnou řadu, aby doplnila nabídku klienta sbírka měděného nádobí. Francouzská společnost byla založena v r 1908 k výrobě inovativních pecí, které využívaly nové rozvody zemního plynu cirkulovat teplo kolem jídla.
Foto z National Důvěra pro Skotsko Nábytek Mackintosh Skotský Charles Rennie Mackintosh byl architekt a designér interiérů a nábytku a nekonvenční modernista. On představil si domy zevnitř ven, nechal interiér prostory diktují exteriér. A se svou ženou, umělkyní Margaret Macdonald Mackintosh, vyrazil cestu k bílé interiéry desítky let před britskou návrhářkou Syrie Maughamovou. Rád zvýrazňoval bílé kulisy svým osobitým výrazem stylizované růže, děrované čtverce a ebonizované židle s vysokým opěradlem jako je tento, navržený v roce 1902 pro Helensburgh. Jeho židle stále vypadají tak nadpozemsky, že se pravidelně objevují sci-fi filmy, včetně Blade Runner a Počátek. Italská nábytkářská společnost nabízí Hill House židle jako součást své kolekce I Maestri. Britský návrhář nábytku vytvořil tuto porcelánovou skříňku z platanu a fialového srdce klient a další nadšenec Mackintoshe.
Wiener WerkstätteNábytek a také kontrastoval s bílou a ebenovou barvou se stěnami a podlahami tento byt v New Yorku. Podstavec a grafika křesla po stranách jsou návrhy z počátku 20. století od Wienera Werkstätte (Vídeňské dílny)zakladateléJosef Hoffmann a Koloman Moser pro Cabaret Fledermaus ve Vídni a nedalekého Purkersdorfského sanatoria. Snaha o syntézu všech umění,Wiener Werkstätte se věnovala výrobě užitkových předmětů v širokém měřítku řada médií, zdůrazňující umění a kvalitu nad cenová dostupnost. Doteky zlata v místnosti evokují malby od Rakušanů výtvarník Gustav Klimt, který s Vídeňany spolupracoval skupina.
Osvětlení Fortuny Gaudího krajan Mariano Fortuny se vyučil malířem a pracoval v divadle jako scénograf a osvětlovač před ním se stal známým pro své přepychové látky a plisované šaty. Jeho 1901 cyclorama dome, jevištní struktura použitá k vytvoření iluze rozsáhlé oblohy, která se může rychle změnit z jasné od denního světla do soumraku patří mezi jeho více než 20 patentů. Taková je i tato výškově nastavitelná stojací lampa složený z deštníkovitého otočného stínítka na stativové základně. Přestože byl patentován v roce 1907 a vypadá, jako by patřil do a v ateliéru fotografa nebo na kině, je dnes populární obytné interiéry, jako je tento.
Fortuny také vynalezla nové způsoby barvení, potiskování a plisování látek. Dnes dne Italské Benátky, kde strávil většinu svého života, produkuje Fortuny lustry, které spojují jeholásku k jemnému hedvábí s jeho zájem o měnící se kvalitu světla. V této jídelně v Oregonu, jemné Fortuny Scudo Lustr Saraceno z hedvábí slonové kosti a starožitného benátského skla zrcadlo vyvážení těžkého dřevěného stolu a obyčejné bílé židle.
Voysey Tapeta Na přelomu 19. a 20. století anglický architekt Charles Voysey byl již zavedenou osobností v oblasti umění a řemesel hnutí. Byl ovlivněn Williamem Morrisem a následně ovlivnil Lutyense a Mackintoshe. Stejně jako oni byl Voysey nadaný v mnoha dekorativních uměních, včetně nábytku, osvětlení, textil a kovovýroba. Jeho kariéra jako designér tapet, přečkal však jeho další tvůrčí činnosti a vyústil v stovky vzorů. Majitelé tohoto v Nashvillu v Tennesse jich pár používali Tapety Voysey, včetně vzoru Essex Rose, navrženy kolem roku 1906 a reprodukován specialistou Voysey Trustworth Studia. Vyvedeno v pastelově šedozelené, žluté a oranžově červené barvě, slunečný, jednoduchý vzor obsahuje jeho charakteristický motiv srdce skryté v listí a ostružiní.
Nábytek Stickley Přinést pomohl nábytkový designér a výrobce Gustav Stickley ideály hnutí Arts and Crafts do Spojených států. On a jeho cech navrhli robustní, hranaté kusy s odhalenými truhlářství a dal jim jasný povrch, který zvýraznil přirozenost kresba dřeva, zejména americký bílý dub. V roce 1901 v Syrakusách v New Yorku založil vlivný časopis Craftsman a začal vydávat plány domů které byly jednoduché, cenově dostupné a v souladu s životním prostředím. "Jeho myšlenkou bylo zmocnit obyčejného člověka materiálem a vedení potřebné k vybudování osobního ‚Shangri-La‘" píšeRay Stubblebine vStickley's Craftsman Homes. Titul časopisu nakonec propůjčil jeho název je známý jako . Stickley byl lepší návrhář než obchodník; poté, co odešel zkrachoval, jeho nábytkářští bratři převzali jeho společnost v r 1918. I když už není v rodině, pokračuje ve výrobě jeho práce, jako je tato jídelní souprava v Craftsman house v Seattlu . Návrh vznikl kolem roku 1903 ve spolupráci mezi Stickley a Harvey Ellis, newyorský architekt, který přinesl zapalovač a více dekorativní nádech nábytku se zakřivenými hranami a vykládané obrazy stromů a květin.
Křeslo Adirondack Přibližně ve stejnou dobu, kdy Stickley a Ellis spolupracovali, Thomas Lee hledal pohodlný venkovní nábytek jeho letní místo ve Westportu v New Yorku v Adirondacku Hory na břehu jezera Champlain. Nenašel pro něj nic rád si sám vyrobil několik židlí a zeptal se členů rodiny a hosté, aby si každý vyzkoušeli. Usadili se na dřevěné židli, že byl nízko nad zemí a měl šikmé sedadlo, sklopné jednodílná záda a široké područky, na kterých můžete odpočívat nápoj. Když Harry Bunnell, Leeův tesařský kamarád, vyjádřil přání vydělat si přivýdělek, Lee mu ukázal židli a povzbudil ho k tomu reprodukovat to pro místní podle Bruce Ware, Thomasův prapraprasynovec.Židle byly takový hit, že Bunnell patentoval to, co nazval židlí Westport v roce 1905 a vyráběl je dalších 20 let. V následujících desetiletích byly detaily židle, materiály a dokonce i její jména se lišila. Ale je to synonymum pro pohodovou dovolenou, ať už masivní nebo lamelové, přírodní dřevo nebo barevný plast, venku v horách nebo na této verandě v Jižní Karolíně Lowcountry navržená .
Sdílet: Které návrhy z první dekády 20. let století byste zdůraznil? Jaké jsou standouts 1910 to 1920 a současná dekáda? Dejte nám vědět v komentářích. Další: