Jakmile zakončujeme desetiletí a rekapitulujeme tuto celoroční sérii, my chcete vědět, jaké vzory a trendy podle vás budou endure
Tato série se zabývá příběhy, které se za ní skrývajíikonické návrhy z každého desetiletí, počínaje rokem . Tento na splátky pokrývá porcelánová a kartonová světla, digitální rozbočovače, přebarvené koberce a další. Design Through the Decades celý rok zkoumal, kde je ikonický návrhy pocházely, jak později fungovaly a jaké jsou používáme v našich domácnostech dodnes. Pokud jde o kontext, máme jistě viděl, že to, co se děje, přichází kolem – maximalismus a minimalismus, chromatický a monochromatický, přírodní a syntetické, mimo tento svět a na zemi. Ale každý švih kyvadlo má jiný oblouk založený na nejnovější technologie, individuální umění a náhoda. Zde je 11 nejnovější díla a trendy, spolu s ohlédnutím za nimi předchůdci na konstrukčním kontinuu. Nyní je řada na vás: Co dělat myslíte, že si lidé budou pamatovat roky? Předchozí: 1. Přívěsek z bílého lnu Světlo
Krásné vzpomínky novozélandského designéra Jeremyho Colea z dětství patří hrát si s jeho dědečkem a sledovat jeho matku pracovat ve svém showroomu interiérového designu. Škola se snažila... zejména umění, ke kterému necítil přílišnou spřízněnost. S jeho plány být tesařem vykolejeným ekonomickým poklesem, Cole odešel Londýn. Tam při náhodné návštěvě umění Tate Modern muzea, byl zasažen průsvitem plavidla Brity keramik Tim Gee. Setkání mu změnilo život. Další den se vydal porozumět kostnímu porcelánu a jeho vztah se světlem. Nakoupil materiály a nástroje, odlil kusy v jeho bytě a odvezl je do pece, doufat, že se cestou nezlomí. O dva měsíce později, on vyrobil svůj první kus, a zajistil si pozvání na výstavu v německém Frankfurtu. Cole se od té doby vrátil do své vlasti, kde se inspiroval výrazná flóra. Jeho závěsné světlo White Flax se skládá z 350 ručně vyrobených porcelánových listů a tisíce komponentů, které připevněte je k rámu z nerezové oceli. Tady to visí vedle schody v Seattlu. Jste na řadě:Jaké aktuální svítidlo vás svým způsobem ohromí řemeslo? Řekněte nám to v komentářích.
Květinové motivy a důraz také na řemeslné zpracování byly znaky secesního stylu, populárního na počátku 20 století. Tato lampa Wisteria od Clary Driscoll pro Tiffany Studia, například, si vezme okvětní stín obsahující téměř 2000 kusů ručně aranžovaného skla s bronzovým podstavcem a korunkou připomínající kmen a větve. Přečtěte si o secesním stylu, osvětlení Fortuny a Stickley nábytek v 2. Blokování barev
Používání barevných bloků se neustále mění v módu svět alespoň od doby, kdy Yves Saint Laurent ukázal svůj Mondrian kolekce pro podzim-zima 1965. Nyní se prosazuje i na domácí frontě, ať už v , , nebo dokonce jen s . V tomto provedení jsou nástěnné skříňky lakované v mořské modři, hořčici, limetka, korály a švestky se objevují na černé stěně a jsou pokryty křemenem ostrov. Přestože jejich umístění vypadá náhodně, německá mřížka systém použitý v návrhu poskytuje symetrii. Jste na řadě:Jaké trendy spojujete s rokem 2010? Nechat víme v komentářích.
Sledování blokování barev zpět do geometrická estetika zakladatelů De Stijl (The Style) Pieta Mondrian a Theo van Doesburg. Jejich kolega Gerrit Rietveld's Červenomodré křeslo, tady pod stuhou jako socha uvnitř 's je 3D ztělesněním primárních barev černé obdélníky v umění nizozemského hnutí. Přečtěte si o hnutí De Stijl a Frank Lloyd Wright’s Prairie Školní architektura v 3. Konferenční stolek Jane Newyorský architekt West Chin a jeho manželka, interiérová designérka Roseann Repetti uvedla na trh svou maloobchodní kolekci nábytku a příslušenství, , v roce 2006 jako rozšíření zakázkové práce dělali pro své klienty. Kusy, které dělají sami a vybírají pro své dva obchody, na Manhattanu a na východě Hamptone, podělte se o moderní minimalistický vzhled, který se stal známým protože od založení společnosti Chin v roce 1992. Konferenční stolek Jane, v tomto obývacím prostoru z roku 2012 navržený Chin and Repetti, je jedním z jejich charakteristických děl. Ačkoli to Zdá se, že je to pevná deska magicky vznášející se nad podlahou vlastně dutá krabice sedící na nenápadné menší základně. v Kromě vnitřního a venkovního bílého provedení Corian přichází v několik dalších povrchových úprav a velikostí plus několik úložných prostor verze. Chin a Repetti to také přizpůsobí žádost. Stejně jako stůl, i dům působí, jako by se vznášel nad ním oceán. Je to proto, že spočívá na 100 hromadách (vložených do jader vrtané do země) místo plochého betonového základu — a protože má 26 stop široké zatahovací dveře, které se otevírají úplně na nábřeží. Jste na řadě:Jakými současnými stoly mají potenciál stát se klasika? Podělte se o své tipy v komentářích.
Stůl Jane vychází ze Swiss průkopnické nápady architekta Le Corbusiera pro novou modernu architektura kladoucí důraz na jednoduchost, horizontálnost a zdvih ze země – nápady, které uvedl do praxe v , na obrázku, mimo Paříž. Přečtěte si o Le Corbusier's a Émile-Jacques Ruhlmannovy soubojové pavilony na první výstavě Art Deco, plus škola Bauhaus v 4. Nábytek Vuelta Jaime Hayonovi bylo 13, když se přestěhoval ze Španělska do San Diega se stal součástí její skateboardové kultury. Pozorovat lidi, jak tvoří skate decky a trička s potiskem vzbudily jeho zájem o design. On se vrátil do Evropy studovat nejprve v Madridu a poté ve Francii prestižní National School of Decorative Arts, kde Philippe Starck učil. Po šestiletém působení v italském Benettonu Group, odešel v roce 2003, aby se zaměřil na vlastní studio ve Španělsku. V některých ohledech je těžké sladit tvůrce karikatury kultovní figurky Qee pro hongkongskou Toy2r s touto Vueltou kolekce pro uznávaného rakouského výrobce nábytku Wittmann, ale to je jen známka neuvěřitelného rozsahu Hayonu. Vuelta, která byla představena na Vueltě, "je výsledkem mé vymyšlené cesty zpátky v čase do Vídně 30. let," říká Hayon a dodává, že je rád, že je rodinnou firmou stejně prosycenou tradicí téměř 125letý Wittmann mu dal tolik svobody jeho návrhy. Kolekce obsahuje, zleva, nádherně prošívané křeslo a pohovka, jejichž opěradla se ohýbají, aby je zabalili sedět v teplém objetí a ušák obšitý černým bukem ohýbané dřevo s područkou z černého dubu nebo ořechové ohýbané dřevo s a područka z ořechového dřeva. Jste na řadě:Jaký současný čalouněný kousek vás omdlévá, a proč? Řekněte nám to v komentářích.
Baňaté formy kolekce Vuelta se hravě aktualizují aerodynamické křivky, které charakterizují dobový nábytek v místa jako Londýn, domov dětství krále Jindřicha VIII prošel ve 30. letech kontroverzní rekonstrukcí. Stejně jako u efektivní nábytek, vstupní hala Elthamu je složitá intarzované obložení, klenutý strop, průzor a kulatý koberec s paralelními skladbami čerpají inspiraci z dob luxusní zaoceánské parníky a exotické vlaky. Přečtěte si o stylu Streamline Moderne a Frank Lloyd Wright's Fallingwater v 5. Helios Salonek
Vyrůstal v Montaně, bratr a sestra duo Aaron a Miranda Jones zjistil, že léta jsou příliš krátká a po přesídlení do San Francisco, zjistili, že léta jsou příliš mlhavá. Chtít umět užijte si delší čas venku s rodinou a přáteli bez nich Aaron byl zmrzlý na kost a uvědomil si, že by mohl naplnit a výklenek vytvořením vyhřívaného venkovního posezení. Strávil 10 měsíců prototypování u místního výrobce, přičemž si vybral beton jako svůj materiál pro jeho vodivost, trvanlivost a schopnost být vytvarovaný do organických křivek, které si představoval. S Mirandou na palubě, která se stará o marketing a prodej, oni zahájila svou návrhářskou a výrobní společnost v roce 2012 s Hala Helios, na obrázku zde před vzdušnou stěnou rostliny instaloval. Součást připravená pro plug-in — největší v jejich řadě – měří 94 palců na šířku a 35 palce hluboké a 30 palců vysoké; má čtyři místa a váží asi 250 liber. Vestavěný s energeticky účinným, nastavitelnou teplotou sálavé vytápění, litý betonový plášť se dodává v pěti barvy skrz tělo, zatímcozákladna z nerezové oceli je dodáván ve čtyřech povrchových úpravách s práškovým nástřikem.Sedíme na Heliosu, říkají, je to jako lenošení na hladké říční skále vyhřívané slunce. Jste na řadě:Jaký nejinovativnější produkt jste viděli toto desetiletí? Poučte nás v komentářích.
V jeho experimentech s formování betonu, Aaron jde ve stopách Ray a Charles Eames, který strávil roky zdokonalováním procesu formování překližka a sklolaminát (který je Aaronův materiál často zaměňován na takové trojrozměrné kusy, jako je jejich bílá La Chaise, na obrázku s ořechovými stoličkami Eames a slavným Georgem Nelsonem lavice v tomto . Přečtěte si o židlích Eames, velkém úložném nápadu George Nelsona a Hollywoodské glam interiéry Dorothy Draper v 6. Rose Gold, Rose Quartz a Millennial Pink Fixace na růžovou z roku 2010 vypadá asi takto: Brzy v desetiletí oživili kvalitní klenotníci jako Piaget zájem o růže zlato, slitina zlata, mědi a stříbra, že ruský císař klenotník Peter Carl Fabergé použil ve své nejextravagantnější dekorativní vejce pro Romanovce asi před 100 lety. The módní svět naskočil do rozjetého vlaku, stejně jako Apple, jehož iPhone 6s v růžovém zlatě (také nazývané "bros’ gold") v roce 2015 představovaly až 40 % předobjednávek. Poté pojmenován Pantone Color Institute Rose Quartz, tlumená růžová ruměnec, co-color 2016, spolu s jemná fialovo-modrá Serenity. "V mnoha částech světa zažíváme rozostření pohlaví týká se módy, která zase ovlivnila barevné trendy ve všech ostatních oblastech designu," jednatel institutu režisérka, Leatrice Eiseman, . "Tento více jednostranný přístup k barva se shoduje se společenskými pohyby směrem k pohlaví rovnost a plynulost, zvýšený komfort spotřebitele pomocí barvy jako formy vyjádření, generace, která má méně obavy z toho, že budou obsazovány nebo souzeny, a otevřená výměna informací digitální informace, které nám otevřely oči přístupy k používání barev." Za běžných okolností metalické růžové zlato a matné Rose Křemen by se dal jiným odstínům v relativně krátkém pořadí – Koneckonců, Pantone korunuje barvu ročně (letošní kraloval, být následován ). Ale generace narozená v 80. letech a první polovina 90. let nenechává tyto odstíny lehce zajít konkrétně odsuzující rozhodnutí Applu v roce 2017 opustit růži zlatý iPhone. Penny Goldstone, editorka digitální módy ve společnosti TI Media, řekla to proto, že růžové fotografie jsou vhodné pro sociální média. "To je všechno o sladění všeho," řekl British Broadcasting Corp. v loňském roce. "Takže na Instagramu budete mít lidi, kteří zveřejní a obrázek, kde pijí sklenku růžového, zatímco sedí na a růžové lehátko ve starých růžových plavkách z 50. let." V každém případě růžové zlato a Rose Quartz mnohým lichotí pleť a nepopiratelně krásná. Používají se společně na stropní svítidlo a měkký nábytek v této ložnici pro teenagery, v a navrhl . Zakázkový stůl, okenní sedák a skříně tvoří většinu šikmého prostoru. Jste na řadě: Jste fanouškem Millennial Pink? Ukaž nám jak použijete jej v komentářích.
Růžová byla také velká v 50. letech, díky první dámě Mamie Eisenhower, jejíž láska k barvám podnítil trend, který přesahoval hranice módy a malování, spotřebiče a dokonce i toaletní papír.Při přestavbě svého , John Smagner vsadil na moderní vzhled této koupelny z poloviny století výběr růžových a šedých obkladů, aby odpovídaly stávající růžové příslušenství. Přečtěte si o barevně veselém poválečném období, kdy skleněné domy a Skandinávský nábytek byl horký, v 7. Konfetové skleněné lustry
emigrovali se svou rodinou z Rumunska do Spojených států, kde ona získal titul architektury na University of Texas. Práce po vysoké škole ji zavedly do Paříže a poté do New Yorku. Tady ona začala ze své firmy tahat odpadové dřevo a přeměňovat ho na lampy ve svém volném čase. "Osvětlení proměňuje prostor," řekla říká. "Je to jediný největší determinant toho, jak prostor cítí." Do roku 2004 si byl Avram Rusu dostatečně jistý svými schopnostmi otevřít své stejnojmenné studio osvětlení, nábytku a doplňků v Brooklynu. Navrhne každý kus a sestaví komponenty — vyrobenémístními skláři, keramiky, kováři, dřevaři a strojníci — ručně. použil lustry ve dvou velikostech od Avram Rusu’s Confetti kolekce, která vám pomůže dosáhnout slavnostní letní atmosféry kuchyně pro . Kolekce inspirovaná explozí konfety, sestává z lustru a svícnu se skleněnými kotouči uvnitř několik barevných palet a lustr s kovovými disky ve dvou povrchových úpravách. vypůjčil si svou průsvitnou jemnost a tvar hvězdice starověká tradice foukání skla a moderní Sputnik z poloviny století světla, včetně těch v newyorské Metropolitní opeře, která byly modely pro tuto obdobu objednány pro . Přečtěte si o dalších emblémech Space Age a futuristice Johna Lautnera architektura v 8. Scratchlights Když Jonathan Junker a Seth Grizzle studovali architekturu na Kent State University v Ohiu oba nosili stejný druh šedé kalhoty. A když pracovali v architektuře v Seattlu firmy, obě potřebovaly kreativnější a praktickější odbytiště. Takže když spojili se a našli úspěch dumpster diving pro vlnité karton a jeho přepracování na svítidla, pojmenovali jejich konceptuální design studio ne po sobě, Junker a Grizzle, ale podle jejich obchodní značky. " vlajková loď Scraplights jsou vyrobeny ze soustředných kruhů vyříznutých z lepenka s laserem, sestavená ručně pomocí netoxického lepidlo a ošetřené netoxickým retardérem hoření. Navíc k přívěskům v různých velikostech a tvarech je podlaha lampa a stolní lampa. V případě, že se ještě neznáte Scratchlights díky Starbucks – velkému ranému zákazníkovi – zde jsou vyobrazeny nad jídelním stolem v . Graypants od té doby rozšířil rodinu o Scraplights Bílé, vyrobené z bílé vlnité lepenky a Scraplights Oblázky, které se formují z oblázků shromážděných ve třech pláže poblíž Seattlu; ekaždý odstín je označen znakem název pláže a souřadnice původního kamene, který inspiroval to. Jste na řadě:Máte oblíbený produkt vyrobený z odpadu? Řekněte nám o tom v komentářích. Deset let před Junkerem a Grizzle, použil Pritzkerovu cenu americký architekt Frank Gehry biologicky odbouratelná lepenka pro jeho kolekci nábytku Easy Edges, včetně ikonické židle Wiggle v této manhattanské rodině pokoj.
Přečtěte si o pozemských lodích, zemských tónech a krocích k nim udržitelnost v Foto z Souda 9. Sass Tables Karton byl také základem a prvním dílem Maud Beauchampové úspěch. Spustili svou řadu produktů pro domácí mazlíčky Loyal Luxe v roce 2008 s Canadian Cabin, roztomilý, plochý a 100% recyklovatelný kočičí domeček ve stylu lovecké chaty. Dnes ženy, které se seznámily v roce 2004 při studiu průmyslového designu na univerzitě v Montrealu se více zaměřují na lidi produkty prostřednictvím MPGMB, multidisciplinárního montrealského studia a designové poradenství, které založili v roce 2013. Zmanipulovali materiály včetně hlíny, dřeva, kovu, textilu, vinylu a skla vyrábět grafické desky, vázy, květináče, stojany na rostliny, hodiny, zarážky na knihy, zarážky, nástěnné obrazy, inspirovaná zrcadla a další. Jejich kolekce stolů Sass (boční, jídelní, kavárna a konzola), stoličky a pro výrobce New York jsou černé-, bílé- popř čiré dřevěné disky, které jsou naskládány dohromady v různých kombinací a v případě stolů a podstavců vrchní s broušeným carrarským mramorem. Ty jsou vysoké 16, 18 a 20 palců se 14- nebo 16-palcovými širokými vršky. Ve svém názvu totemické formy a volnoběžná povaha (pokud není neutrální paleta), kolekce Sass vzdává hold italskému návrháři Ettore Sottsass, zakladatel postmodernistické Memphis Group. Jeho Knihovna Casablanca jako panáček, konferenční stolek Holebid a Stolní lampa Ashoka se připojuje k mnoha dalším kouskům Memphis ve fotografování Domov Dennise Zanoneho v Tennessee. Přečtěte si o postmodernismu a americkém studiovém nábytku a pohyby skla v 10. Smart Home Hub Moderní digitální asistenti, představeni v roce 2010 jejich hlasově ovládané reproduktory, jako je Amazon Echo a Google Domov na obrázku se rychle stává nezbytností v našich životech – často se objevují v našich kuchyních. Ton našel 8% nárůst za jeden rokmezi majiteli domů modernizace elektroniky v rámci renovací kuchyně, s 31 % přidává digitální asistenty. Kromě toho tv Las Vegas zdůraznil integrace těchto asistentů s nejnovější kuchyňské spotřebiče.Trouby, digestoře, indukční varné desky, lednice a myčkyvybavené systémem Home Connect nebo podobným technologie, napříkladintegrovat s Alexa, Google Asistent a další asistenti, aby je mohli používat majitelé domů příkazy pro dálkové předehřátí trouby, zkontrolujte, zda je varná deska zapnout, budete upozorněni, když jsou pootevřená dvířka chladničky nebo nádobí detergentu je málo a více. mezitím představila společnost Kitchen Hub, an Kombinace video obrazovky nad sporákem a ventilace, která funguje Google Assistant, který vám umožní ovládat vaši chytrou domácnost z jednoho místa místo. ASamsung zobrazilFamily Hub chladničku,integrovanou se svým domovem Bixby asistent,který má vestavěné kameryk vám umožní podívat se dovnitř ze svého mobilního telefonu aa dotyková obrazovka, kdemůžetezkontrolovat své kalendář, streamujte pořad nebo se podívejte, kdo je za dveřmi. Jste na řadě:Jak jste přijali technologii chytré domácnosti? Nechat víme v komentářích.
Opravdu jsme ušli dlouhou cestu z dob, kdy technika znamenala ukrytý stolní počítač rodinný pokoj nebo domácí kancelář. Nyní je velitelské stanoviště stejně pravděpodobné být rušnou kuchyní, protože je to odlehlé pracovní místo. Pokud jsi extra štěstí, že má výhled jako z této kanceláře, vedle Přečtěte si o tom, jak se práce a odpočinek doma staly více pohodlné díky ergonomickým pracovním židlím a pohovkám v 11. Přebarvený koberec Přebarvené koberce se podle Sama objevily na scéně kolem roku 2010 Moradzadeh, generální ředitel společnosti pro dodavatele koberců v jižní Kalifornii. "Jeden s tímto nápadem přišla společnost v Turecku a nyní je všude," řekl Architectural Digest. Záměrem bylo ponořit starožitné koberce do nádob s rostlinným barvivem, aby se zamaskovaly nežádoucí vzory, barvy nebo opotřebení. Poptávka po super syté koberce v aktuálních odstínech byly tak skvělé, že přebarvením nyní gussies up nové koberce, které byly záměrně nouzi a zbytky koberců, které byly poskládány dohromady (někdy s kontrastním prošíváním). A pokud vás unaví váš přebarvený koberec Living Coral si můžete nechat odstranit barvivo, říká Moradzadeh. Patchworkový koberec přebarvený do modré a zelené dodává nádech starosvětský charakter do tohoto současného obývacího pokoje v a chytře překonfigurováno tak, aby fungovalo pro jednu nebo dvě rodiny. Jste na řadě:Vylepšuje přebarvený koberec váš prostor? nahrát fotku v komentářích.
Fresh přebírá staleté designy — ať už turecké koberce nebo francouzské židle – bývají všestranné kousky, které fungují v moderních i tradičních místnostech. Pro například tato křesla Louis Ghost, Starckův riff z roku 2002 18. století ve stylu Ludvíka XV., nemají problém zapadnout do a navrhl . Přečtěte si o židlích Starck, světlech Tom Dixon a dalších pracích s historické a kulturní narážky v
1. Přívěsek z bílého lnu Světlo
Květinové motivy a důraz také na řemeslné zpracování byly znaky secesního stylu, populárního na počátku 20 století. Tato lampa Wisteria od Clary Driscoll pro Tiffany Studia, například, si vezme okvětní stín obsahující téměř 2000 kusů ručně aranžovaného skla s bronzovým podstavcem a korunkou připomínající kmen a větve.
2. Blokování barev
Sledování blokování barev zpět do geometrická estetika zakladatelů De Stijl (The Style) Pieta Mondrian a Theo van Doesburg. Jejich kolega Gerrit Rietveld's Červenomodré křeslo, tady pod stuhou jako socha uvnitř 's je 3D ztělesněním primárních barev černé obdélníky v umění nizozemského hnutí.
3. Konferenční stolek Jane
Stůl Jane vychází ze Swiss průkopnické nápady architekta Le Corbusiera pro novou modernu architektura kladoucí důraz na jednoduchost, horizontálnost a zdvih ze země – nápady, které uvedl do praxe v , na obrázku, mimo Paříž.
4. Nábytek Vuelta
Baňaté formy kolekce Vuelta se hravě aktualizují aerodynamické křivky, které charakterizují dobový nábytek v místa jako Londýn, domov dětství krále Jindřicha VIII prošel ve 30. letech kontroverzní rekonstrukcí. Stejně jako u efektivní nábytek, vstupní hala Elthamu je složitá intarzované obložení, klenutý strop, průzor a kulatý koberec s paralelními skladbami čerpají inspiraci z dob luxusní zaoceánské parníky a exotické vlaky.
5. Helios Salonek
V jeho experimentech s formování betonu, Aaron jde ve stopách Ray a Charles Eames, který strávil roky zdokonalováním procesu formování překližka a sklolaminát (který je Aaronův materiál často zaměňován na takové trojrozměrné kusy, jako je jejich bílá La Chaise, na obrázku s ořechovými stoličkami Eames a slavným Georgem Nelsonem lavice v tomto .
6. Rose Gold, Rose Quartz a Millennial Pink
Růžová byla také velká v 50. letech, díky první dámě Mamie Eisenhower, jejíž láska k barvám podnítil trend, který přesahoval hranice módy a malování, spotřebiče a dokonce i toaletní papír.Při přestavbě svého , John Smagner vsadil na moderní vzhled této koupelny z poloviny století výběr růžových a šedých obkladů, aby odpovídaly stávající růžové příslušenství.
7. Konfetové skleněné lustry
vypůjčil si svou průsvitnou jemnost a tvar hvězdice starověká tradice foukání skla a moderní Sputnik z poloviny století světla, včetně těch v newyorské Metropolitní opeře, která byly modely pro tuto obdobu objednány pro .
8. Scratchlights
Deset let před Junkerem a Grizzle, použil Pritzkerovu cenu americký architekt Frank Gehry biologicky odbouratelná lepenka pro jeho kolekci nábytku Easy Edges, včetně ikonické židle Wiggle v této manhattanské rodině pokoj.
Foto z Souda
Ve svém názvu totemické formy a volnoběžná povaha (pokud není neutrální paleta), kolekce Sass vzdává hold italskému návrháři Ettore Sottsass, zakladatel postmodernistické Memphis Group. Jeho Knihovna Casablanca jako panáček, konferenční stolek Holebid a Stolní lampa Ashoka se připojuje k mnoha dalším kouskům Memphis ve fotografování Domov Dennise Zanoneho v Tennessee.
10. Smart Home Hub
Opravdu jsme ušli dlouhou cestu z dob, kdy technika znamenala ukrytý stolní počítač rodinný pokoj nebo domácí kancelář. Nyní je velitelské stanoviště stejně pravděpodobné být rušnou kuchyní, protože je to odlehlé pracovní místo. Pokud jsi extra štěstí, že má výhled jako z této kanceláře, vedle 
11. Přebarvený koberec
Fresh přebírá staleté designy — ať už turecké koberce nebo francouzské židle – bývají všestranné kousky, které fungují v moderních i tradičních místnostech. Pro například tato křesla Louis Ghost, Starckův riff z roku 2002 18. století ve stylu Ludvíka XV., nemají problém zapadnout do a navrhl .