Oslava Pride: 7 LGBT designérských profesionálů, které byste měli znát
Najděte inspiraci v práci těchto vlivných architektů a designéři
Křivky byste pravděpodobně poznali z ní, ale Eileen Grayovou možná nepoznáte. The Kreativita irského designéra a architekta nadále ovlivňuje kousky, které zdobí naše domovy více než 40 let po ní smrti a její příspěvky představují jen zlomek toho důležitý soubor designérských prací vytvořených členy LGBT společenství. Červen je tradičně měsícem, kdy lesby, gayové, bisexuální a transgender úspěchy jsou oslavovány festivaly a další akce. Ale dopad následujících sedm inovátoři – a mnoho dalších jim podobných – měli a budou mít, o prostorech, ve kterých žijeme, stojí za to vědět celoročně. Dekoratér Elsie de Wolfe popularizované květinové chintzfabric. 1. Elsie de Wolfe Se svými těžkými závěsy a tmavými paletami tapet je viktoriánský doma bylo obvykle trochu dusno. Takže když v New Yorku narozený bývalý herečka a socialistka Elsie de Wolfe přišla na scénu dekorací jemnější barvy, světlejší látky a celkově vzdušnější estetický vzhled počátkem 20. století to znamenalo velký posun. De Wolfe je často nazývaný první americký dekoratér. Její práce zpočátku sbírala pozornost, když byla pověřena navrhováním interiérů pro Colony Club, první exkluzivní společenský klub v New Yorku ženy. V následujících letech ji přinesla méně formální, více ženského stylu do projektů po celém městě, in Kalifornie a mimo ni. I když se provdala za muž ve svých pozdějších letech, de Wolfe strávil více než deset let života s literární a divadelní agentkou Elisabeth "Bessie" Marbury. Dům, který oba sdíleli, v newyorském Gramercy Parku – kde byli pravidelně hostil politické a umělecké celebrity té doby — je nyní označena jako součást města . Dnes, de Wolfe's dědictví žije v dekorativních prvcích, jako jsou zrcadla, proutí, vnitřní treláž a (někdy rozdělující) začlenění květinový chintz, jako ten, který vidíte zde.
Mark Pasnikova firma OverUnder navrhla tento prázdninový dům v Westport, Massachusetts. 2. Mark Pasník Ve své knize Heroic: Concrete Architecture and the New Boston, bostonský architekt Mark Pasnik a spoluautoři Michael Kubo a Chris Grimley přemítají o kontroverzním hnutí známý jako brutalismus. Je to styl, který Pasnik často zkoumal pracovní místa svého dědečka, stavitele, jako dítě, již dlouho našel fascinující. "Betonové stavby jako Boston City Hall nebo Christian Science Center bylo koncipováno jako odvážná občanská gesta, ale ještě více v poslední době byly jejich formy interpretovány jako autoritářské. Tyto budovy byly instrumentální součástí politického a ekonomické úsilí o obnovu celého města a na významné do jaké míry to fungovalo," říká Pasnik. Když není obhajuje odvážné betonové konstrukce, Pasnik, na obrázku, je dělat oceňovanou práci jako zakladatel designu ateliéru, včetně převzetí projektů památkové péče, dohledu akademické budovy v Kataru a prázdninové domy v New Jersey a vyučoval na bostonském Wentworth Institute of Technology and jinde. "Pro mě jsou nejzajímavější projekty, které se zabývají kulturní svět kolem nich," říká Pasnik. To by mohlo fungovat na budově se složitou politickou historií nebo projektování a dům kolem potřeb nekonvenční rodinné struktury jako jeho vlastní: Pasnik a jeho 18letá partnerka žijí v Bostonu a New York, respektive. Přikrývka z řady povlečení Nate Berkus 3. Nate Berkus Chicagský interiérový designér Nate Berkus si oblíbil a národní fanouškovská základna, když se stal hlavním odborníkem Oprah Winfreyové počátek 2000s. Berkusova televizní vystoupení a později jeho vlastní pořady a nejprodávanější knihy, umístil domov jako prostředek pro vyjadřující něčí jedinečný příběh. "Moje práce jako designéra je být schopen vyprávět příběhy mých klientů prostřednictvím věcí, které oni vybrat si za svůj domov," . "Co viděli, koho milovali, a kam doufají, že půjdou příště." Jeho práce zahrnovala vše od generálních oprav rodinných domů až po uvedení vlastních produktových řad, ale bez ohledu na projekt, jeho návrhy se téměř vždy ukáží vintage kousky se spoustou charakteru. Další Nate Berkus šidítko Berkusův vlastní příběh sehrál velkou roli v jeho způsobu ve spojení s designem milující veřejností. Po ztrátě partnera Berkus o tsunami na Srí Lance v roce 2004 hlasitě hovořil nečekaně podporující odpověď, kterou dostal od lidí ze všech společenských vrstev, kteří ho poznali v televizi. V roce 2014 Berkus a jeho manžel, kolega designér Jeremiah Brent, byli první pár osob stejného pohlaví se vezme v New York Public Library. Oni teď hostit show o úpravě domova Nate & Jeremiah by Design na TLC a v roce 2018 přivítali své druhé dítě. 4. Eileen Grey Slavný nastavitelný stůl Eileen Grayové, ten, který navrhla k doplnění její vily E1027 na jihu Francie zůstává a stálice modernistického stylu. Gray se narodil v Irsku v roce 1878. na snímku, který byl bisexuál, později se přestěhoval do Paříže, kde ona vystavila své inovativní kousky a textilie ve svém vlastním showroom. Nastavitelný stůl Eileen Gray je stále ve výrobě. E1027 a změť designu drama kolem toho, bylo předmětem britského celovečerního filmu a doprovodný dokument v roce 2016. Filmy zkoumaly Gray’s sporný vztah s "otcem modernismu" Le Corbusiera a jak přivedl designérskou komunitu, aby mu uvěřila navrhl patrovou vilu.Grayova práce "byla velmi moderní v té době," The Price of Desirespisovatel a režisér po uvedení filmu. "Mám nápad že pokud najdete klasický kus nábytku v Ikea nebo Muji popř Habitate, pravděpodobně to můžete vysledovat zpět k Eileen Šedá."
Sawyer DeVuyst navrhl tzelený odkládací stůl v tomto hotelu Wythe pokoj.
5. Sawyer DeVuyst Sawyer DeVuyst je model, herec a umělec žijící v Los Angeles a New Yorku. Jako dítě trávil hodně času v obchod se dřevem se svým otcem, který byl a dřevař."Vštípil an ocenění za řemeslnou zručnost ve mně," říká DeVuyst. "Vyrůstání chudák, naučil jsem se důležitosti, nutnosti a praktičnosti být schopen věci opravit sám." V roce 2010 založil DeVuyst Saw, společnost zabývající se nábytkem a interiéry designová společnost, která dodávala kusy rezidenčním klientům as stejně jako pro komerční budovy, včetně kanceláří Amazonu Centrála Etsy a hipv Brooklynu, New York. Renovace DeVuyst tento prostor v East Village v New Yorku. Foto Allison Michaele Orenstein
S průmyslové povrchové úpravy a zvýraznění barev, kombinuje minimalistický přistupovat se smyslem pro zábavu. DeVuyst má pauzu navrhování nábytku, místo toho se zaměřuje na autoportréty s názvem Můj, který zachycuje jeho každodenní život jako a transgender muž. "Dobrý design neprosí; dobrý design nekřičí," říká. "Prostě je." Alan Buchsbaum pomohl vytvořit supergrafický styl viděný na zeď. 6. Alan Buchsbaum Výrazné barvy a moderní linie Alana Buchsbauma jsou nové Yorkské domy, podniky a lofty s novým životem v 60. letech, 70. a 80. léta. Rodák z Gruzie si udělal jméno tvůrců stylu architektury High Tech, žánru známý pro své hravé tvary, funky materiály jako plast a vinyl a průmyslové vlivy. Se zavedením pomohl i Buchsbaum nadrozměrné obrázky nazývanéamerické chutí. Supergrafika začlenit nafouknuté verze textu nebo vzorů. Buchsbaumovy příspěvky k architektuře a designu byly přerušeny krátce v roce 1987, kdy zemřel na komplikace související s AIDS, a je uváděn jako klíčový tvůrce modernismu. "Pan. Buchsbaum," říká The New York Times , "zachyceno – v domech, obchodech, byty a lofty, které navrhl – neformální a dobrodružné duch generace klientů, kteří dosáhli plnoletosti v 60. léta." 7. Jane Greenwood Jane Greenwoodová, ředitelka New York’s, byla profesionálně aktivní 30 let. Vystupovala jako lesbička a zpěv obhajovat ženy, menšiny a LGBT lidi stejně dlouho. Po spoluzaložení Organizace lesbických + gay architektů a návrháři v 90. letech, Greenwood pomohl nastartovat úsilí mapovat místa s historickým významem pro LGBT komunitu v New York. "Máme tak bohatou historii, která nebyla sdílena mimo nás komunitě a nastal čas vyprávět naše příběhy," říká Greenwood. "Zdokumentováním těchto LGBT stránek jsme vytvořili písemnou historii která dříve neexistovala. Projekt NYC LGBT Historic Site Project [se kterým se Greenwood přímo nepodílí] v tom pokračuje dnes důležitá práce." V roce 2017 byl Greenwood jmenován jedním z časopisů Out a a "žena vlivu" od New York Business Journal. Kostow Greenwood Architects navrhl to Shop East ve VSP Global v New Yorku Město.Foto od Studia Brooke
Ona portfolio s Kostowem Greenwoodem se z velké části zaměřilo na vysílání klienty médií a kulturních institucí, ale bez ohledu na to, čím je Greenwood říká principy promyšleného designu které vedou její práci, zůstávají stejné. "Chytrý, rozumný a udržitelný, to jsou tři klíčové hnací síly jsou pro mě základem dobréhodesignu," říká. "Ať už se jedná o návrh nové budovy nebo šálek čaje, jedenmusíte zvážit, jak s vámi lidé komunikují produkt. Vždy pokládejte těžké otázky, jako například: Je to tak nutné nebo přináší přidanou hodnotu? Pokudodpověď není jednoznačné ano, pak začněte znovu." Řekněte nám:Jak jste oslavili Pride? Dej nám vědět v komentářích.