Syrové, jedinečné a místní: Co je trendy v severském designu
Servista navštíví Helsinki Design Week ve finském hlavním městě pohled do současnosti a budoucnosti severského designu
Každý září, plní finské hlavní město výstavami, pop-up akce, trhy a debaty o designu, módě a městské kultuře. Jeho cílem je vytvořit konverzaci o trendech, které dominují aktuální program severského designu a naznačit, co přichází v budoucnost. "Severský design není pustý ostrov: jsme ovlivněni dojmy z celého světa a naopak," zakladatel a říká režisér Kari Korkman. "Některé jsou však jasné." vlastnosti [které charakterizují severský design]. Připojení k příroda a minulost hraje roli i pro moderní město populace. To se projevuje mimo jiné v kvalitě řemeslné zpracování a použití přírodních materiálů. severský design představuje některé dobré základní hodnoty v řadě kontextů a po těchto hodnotách je v současné době zvláštní poptávka nejistota a konflikty." Letos místní design, jedinečný sběratelské předměty a velký důraz na udržitelnost dominovaly vedle těchto severských opor. Zde jsou některé z hlavní body. Místní design.Jedinečný, ručně vyrobený a místně vyráběné položky jsou ve finštině velmi vyhledávané design, podle Minni Soverila, výkonné ředitelky . Nyní, když si můžete koupit design z celého světa s několika málo kliknutí, je zvláštní mít něco, co má místní řemeslník vyrobené v jeho nebo její dílně za rohem. je jedna galerie a prodejna nacházející se v Design District, a shluk více než 200 návrhářů a designových obchodů ve finštině kapitál, který hraje ústřední roli v aktivitách Design Week. The Název obchodu opravdu mluví za vše: Lokal nabízí nábytek a ruční práce nadějných i renomovaných Finů designéři. Ručně vyráběné předměty.Roční rok vrcholem Helsinki Design Week je předání ceny pro nejlepšího mladého návrháře roku. Tentokrát poctili 26letý tesařský mistr, jehož vzdušná Bastoneskříň se skládá z dřevěných proužků, které zanechávají jeho obsah skrytý a viditelné najednou. "Antrei je působivě zručný a trpělivý řemeslník s a skvělá znalost dřeva," říká projektová manažerka Laila Alanen o Fórum designu Finsko. "Jeho návrh se přiklání k umělecké a má kořeny v tradicích Finska, Japonska a Mexiko." Syrové je horké.Syrové dřevo není ani jedno leštěné ani lakované, takže je dobrý důvod si to hlídat nylonové punčochy, pokud se posadíte na jeden z kusů nábytek ze surového dřeva, který na vás vyskočí v designových obchodech v Finské hlavní město. Oblíbené je surové a těžké dřevo, stejně jako kvalitní lehké a vzdušné dřevěné kusy, zatímco cokoli mezi tím je odsunuto na místo zadní lavice. Muubsova židle Dakota v teakovém provedení je zobrazena zde, z výstava v obchodě v Design District Helsinki. Střídmý a nedokonalé.Dřevo z finského lesa se setkalo s Japoncem wabi-sabi estetika na Helsinki Design Week Raw / Rawkavýstava. je japonská estetika, která oslavuje krásu nedokonalé, pokorné, dočasné a autentické. Přírodní materiály jako surové dřevo poskytuje ideálně nedokonalý povrch, nabízí variace ve tvaru, barvě a struktuře. Důraz na nedokonalost také znamená, že kusy mohou být nadále použity jednou nahromadily škrábance nebo vytvořily patinu – když ano jinak by mohl být vyhozen. Příruční stolek: , vystaveno na "Raw / Rawka" Výstava představuje práce desítky designérů a architektů. Návrhářka Tuula Pöyhönen, který vytvořil sérii bot ze dřeva, kůže a páska, na obrázku, poukazuje na to, že na této výstavě materiály a řemeslo mluví za vše. Ploché nábytek.Většina z nás zná samomontáž Ikea nábytek. Pro pár návrhářů nábytku, kteří vystavovali na Helsinki Design Week však není jen tak balený nábytek o úspoře místa při přepravě a skladování, ale jde také o udržitelnost a flexibilita. Tyto díly jsou navrženy pro montáž bez imbusových klíčů, hřebíky nebo šrouby. Dají se také snadno znovu rozebrat, takže poškozené součásti lze opravit nebo vyměnit jednotlivě. Nějaký návrháři na to upozornili barevnými řemínky, jako v zde vyobrazená stolice Combine ze společné výstavy od designéři Antti Tuomi a Sakari Hartikainen v nábytku obchod. Ostatní zvolili diskrétnější montážní řešení, jako v této tabulce podle . Byla součástí a maďarská výstava zaměřená na udržitelnost designéři. Koberce jako dekorace na zeď.Koberce v přírodní a recyklované materiály nebyly v tomto ohledu vzácností ročník designového týdne. Ale nečekejte, že ucítíte jejich měkké a lákavé textury pod nohama: Tyto koberce byly zavěšeny na stěnách jako dekorativní prvky. Zde vyobrazená vlněná deka je vyrobena z přebytečný materiál výrobce. Je to další příklad Maďarský udržitelný design. Dotek humoru.Roztomilé figurky a design s nádechem humoru a hry nejsou v domovině Muminů neobvyklé. Tyto kusy, na displeji v Lokal, jsou od japonského umělce Yasushiho sídlícího v Helsinkách Koyama. Design as sběratelské‘kousky.Vázy v novém trendu barvy a speciální, limitované edice známých klasiky byly jen některé z lákadel pro sběratele, kteří stačí mít novou barvu sezóny nebo model, který je větší než jejich souseda. Na obrázku je extra vysoká verze klasická finská váza Aalto, k vidění na . Multifunkční dekor.Klasická sada keramiky Riihitie od Aina Aalta, představená na , funguje jako květináč, servírovací miska, odkládací miska a mnoho dalšího — čím více funkcí, tím lépe. Ať už bydlíte v kompaktním prostoru nebo jen preferujete minimalismus životní styl, multifunkčnost má jasné výhody, víceúčelové návrhy. Několik odborníků, které jsme potkali v Helsinkách zdůraznil, že již není potřeba velkých sad talířů všechny velikosti a pro všechny účely. Posaďte se na kus art. je iniciativa, která dává ikonický nábytek společnosti druhý život. Populární mezi nimi jsou Aaltova slavná stolička, který se u mnohých objevuje také jako noční stolek a odkládací stolek domovů. Na Design Weeku zanechala pouliční umělkyně Ines Sederholm svou stopu na sérii těchto designových ikon. Když už mluvíme o recyklace.Co se děje teď, když má Helsinki Design Week skončil a jeho mnoho exponátů bylo odstraněno? Designér Jonatan Varon má skvělý nápad: Navrhuje lampy jako tento mimo jiné s využitím částí vyřazených výstavních stánků věci. Toto světlo bylo součástí výstavy Rubbish na Design Week Filosofie.
Letos místní design, jedinečný sběratelské předměty a velký důraz na udržitelnost dominovaly vedle těchto severských opor. Zde jsou některé z hlavní body.
Místní design.Jedinečný, ručně vyrobený a místně vyráběné položky jsou ve finštině velmi vyhledávané design, podle Minni Soverila, výkonné ředitelky . Nyní, když si můžete koupit design z celého světa s několika málo kliknutí, je zvláštní mít něco, co má místní řemeslník vyrobené v jeho nebo její dílně za rohem.
Ručně vyráběné předměty.Roční rok vrcholem Helsinki Design Week je předání ceny pro nejlepšího mladého návrháře roku. Tentokrát poctili 26letý tesařský mistr, jehož vzdušná Bastoneskříň se skládá z dřevěných proužků, které zanechávají jeho obsah skrytý a viditelné najednou.
Syrové je horké.Syrové dřevo není ani jedno leštěné ani lakované, takže je dobrý důvod si to hlídat nylonové punčochy, pokud se posadíte na jeden z kusů nábytek ze surového dřeva, který na vás vyskočí v designových obchodech v Finské hlavní město.
Střídmý a nedokonalé.Dřevo z finského lesa se setkalo s Japoncem wabi-sabi estetika na Helsinki Design Week Raw / Rawkavýstava.
Výstava představuje práce desítky designérů a architektů. Návrhářka Tuula Pöyhönen, který vytvořil sérii bot ze dřeva, kůže a páska, na obrázku, poukazuje na to, že na této výstavě materiály a řemeslo mluví za vše.
Ploché nábytek.Většina z nás zná samomontáž Ikea nábytek. Pro pár návrhářů nábytku, kteří vystavovali na Helsinki Design Week však není jen tak balený nábytek o úspoře místa při přepravě a skladování, ale jde také o udržitelnost a flexibilita.
Ostatní zvolili diskrétnější montážní řešení, jako v této tabulce podle . Byla součástí a maďarská výstava zaměřená na udržitelnost designéři.
Koberce jako dekorace na zeď.Koberce v přírodní a recyklované materiály nebyly v tomto ohledu vzácností ročník designového týdne. Ale nečekejte, že ucítíte jejich měkké a lákavé textury pod nohama: Tyto koberce byly zavěšeny na stěnách jako dekorativní prvky. Zde vyobrazená vlněná deka je vyrobena z přebytečný materiál výrobce. Je to další příklad Maďarský udržitelný design.
Dotek humoru.Roztomilé figurky a design s nádechem humoru a hry nejsou v domovině Muminů neobvyklé. Tyto kusy, na displeji v Lokal, jsou od japonského umělce Yasushiho sídlícího v Helsinkách Koyama.
Design as sběratelské‘kousky.Vázy v novém trendu barvy a speciální, limitované edice známých klasiky byly jen některé z lákadel pro sběratele, kteří stačí mít novou barvu sezóny nebo model, který je větší než jejich souseda. Na obrázku je extra vysoká verze klasická finská váza Aalto, k vidění na .
Multifunkční dekor.Klasická sada keramiky Riihitie od Aina Aalta, představená na , funguje jako květináč, servírovací miska, odkládací miska a mnoho dalšího — čím více funkcí, tím lépe.
Posaďte se na kus art. je iniciativa, která dává ikonický nábytek společnosti druhý život. Populární mezi nimi jsou Aaltova slavná stolička, který se u mnohých objevuje také jako noční stolek a odkládací stolek domovů. Na Design Weeku zanechala pouliční umělkyně Ines Sederholm svou stopu na sérii těchto designových ikon.
Když už mluvíme o recyklace.Co se děje teď, když má Helsinki Design Week skončil a jeho mnoho exponátů bylo odstraněno?