Når vi afslutter 2010'erne, ser vi på nøgledesigns fra det 20. århundrede, såsom Tiffany-lamper, og deres relevans i dag
Godt nytår – det sidste i årtiet. Hvad vil 2010'erne blive husket for i hjemmets verden? Mens vi overvejer det spørgsmål i løbet af de næste korte måneder (ikke for at forhaste dem!), lad os se tilbage på ikoniske designs fra tidligere årtier, startende med 1900 til 1910, og deres ansøgninger i dag. Som fine antikviteter, nutidens trends har oprindelse, og det hjælper at huske fortiden drive kreativiteten fremad. Foto af Fopseh Tiffany Stained Glass Ved 1900 Exposition Universelle i Paris blev karakteristiske naturmotiver og piskesmældskurver afvar hele vreden. Den amerikanske designer Louis Comfort Tiffany vandt et guld medalje for hans Four Seasons farvede glasvindue, lanceres ham til berømmelse. Tiffany havde læst til maler og arbejdet som interiør designer før han specialiserede sig i glas. Han stræbte efter at bringe kunst og designe ind i hverdagen ved at skabe funktionelle stykker som f.eks lamper. Han udnyttede urenhederne i glas (jernoxider, f.eks eksempel) for at opnå en blændende vifte af farver og teksturer, og han var banebrydende for kobberfolieteknikken til at smelte små glasstykker sammen i buede, tredimensionelle former. Selvom længe tilskrevet Tiffany selv, Wisteria-bordet lampe, der debuterede i 1901, var blandt omkring 30 lamper designet af Clara Driscoll, leder af Tiffany Studios' kvindeglasskæring afdeling. Skærmen består af næsten 2.000 stykker glas af varierende tykkelse, arrangeret i hånden. Bronze base og krone ligner en stamme og grene.
i Pennsylvania inkorporeret en Tiffany lysekrone og en overflod af specialfremstillet kunst glas af — herunder rumdeleren af håndblæste rondeller kl tilbage i denne spisestue - i en ny bygning inspireret af . Med oprindelse i England afviste bevægelsens tilhængere masseproduktion til fordel for kunsthåndværk og natur materialer.
Gaudí mosaikker Den spanske arkitekt Antoni Gaudí tog Art Nouveau til måske sin mest flamboyante ekstrem. Mange af hans projekter i Barcelona — inklusive , påbegyndt i 1900, og hans 1904-06 renovering af - har bugtede former fra flora og fauna, der er dækket ind farverige skår af keramik og glas. Indretningsarkitekt i New Jersey brugte denne teknik, kendt som trencadís eller pique assiette, for at skabe et enestående køkken backsplash ud af ødelagt porcelæn til hendes klient.
Lutyens bænk Dronning Victorias død i 1901 og himmelfarten til Britiske trone af hendes søn Edward VII markerede tilbagegangen af og fremkomsten af , som favoriserede større rum og lysere farver. Kommer efter det forrige århundredes hurtige industrialisering og før 1. Verdenskrigs rædsler er den nådige periode eksemplificeret ved den engelske arkitekt Edwins landsteder Lutyens, som senere hjalp med at planlægge byen New Delhi. Den 8-fods udskårne egetræs-havebænk skabte han i 1902 til in West Sussex er et designikon, der holder i utallige reproduktioner i dag. i Illinois indrammet denne med murstensmoler og vægge.
La Cornue Range London-firmaet har designet skabe, møbler og andet træværk til mange engelske landsteder, herunder to af Lutyens. Den har en stor database med Lutyens lister og en omfattende bibliotek med tidstypiske arkitektoniske detaljer. Lutyens "var ganske enkelt et geni, og detaljen introducerede han ind i hans arkitektur var svimlende," siger Artichokes Andrew Petherick, der så til arkitekten for at få ideer, når han skabte dette køkken i edwardiansk stil til en professionel kok. Petherick bestilte en kobberserie for at komplementere kundens samling af kobber køkkengrej. Det franske firma blev grundlagt i 1908 at lave innovative ovne, der brugte nye naturgasledninger til cirkulere varme omkring maden.
Foto fra National Tillid til Skotland Mackintosh-møbler Skotlands Charles Rennie Mackintosh var en arkitekt, en designer af interiør og møbler og en utraditionel modernist. Han forestillede sig huse indefra og ud, lade interiøret rum dikterer det ydre. Og med sin kone, kunstneren Margaret Macdonald Mackintosh, slog han sporet mod hvidt interiør årtier før den britiske designer Syrie Maugham. Han kunne godt lide at præge de hvide kulisser med sit særpræg stiliserede roser, gennembrudte firkanter og eboniserede højryggede stole som denne, designet i 1902 til Helensburgh. Hans stole ser stadig så overjordiske ud, at de jævnligt dukker op i sci-fi-film, herunder Blade Runner og Start. Italiensk møbelfirma tilbyder Hill House stol som en del af sin I Maestri-kollektion. Britisk møbeldesigner lavede dette porcelænsskab af platan og lilla hjerte til en klient og Mackintosh-entusiast.
Wiener WerkstätteMøbler og kontrasterede også hvidt og ibenholt med væggene og gulvene af denne lejlighed i New York. Sokkelbordet og grafikken lænestole, der flankerer den, er design fra begyndelsen af 1900-tallet af Wiener Werkstätte (Wienske værksteder)grundlæggereJosef Hoffmann og Koloman Moser til Cabaret Fledermaus i Wien og det nærliggende Purkersdorf Sanatorium, henholdsvis. Stræber efter en syntese af alle kunstarter,Wiener Werkstätte var dedikeret til at producere utilitaristiske genstande i en bred udvalg af medier, der lægger vægt på artisteri og kvalitet over overkommelige priser. De strejf af guld i rummet fremkalder malerier af østrigske kunstner Gustav Klimt, der samarbejdede med wienerne gruppe.
Fortuny Lighting Gaudí-landsmanden Mariano Fortuny uddannede sig som maler og arbejdede i teatret som scenograf og lysingeniør før han blev kendt for sine overdådige stoffer og plisserede kjoler. Hans 1901 cyclorama dome, en scenestruktur, der blev brugt til at skabe illusion af en omfattende himmel, der hurtigt kan ændre sig fra lys dagslys til skumring, er blandt hans mere end 20 patenter. Det samme er denne højdejusterbare gulvlampe sammensat af en paraplylignende roterende skærm på en stativbase. Selvom det blev patenteret i 1907 og ser ud som om det hører hjemme i en fotografens studie eller på en filmplads, er det populært i dag boliginteriør, såsom dette.
Fortuny opfandt også nye måder af farvning, tryk på og plissering af stoffer. I dag, af Venedig, Italien, hvor han tilbragte det meste af sit liv, producerer Fortuny lysekroner, der forener hanskærlighed for fine silke med hans interesse for lysets skiftende kvalitet. I denne spisestue fra Oregon, en delikat Fortuny Scudo Saraceno lysekrone i elfenbenssilke og et antikt venetiansk glas spejlbalance det tunge træbord og det almindelige hvide stole.
Voysey Tapet Ved begyndelsen af det 20. århundrede, engelske arkitekt Charles Voysey var allerede en etableret skikkelse i Kunsthåndværket bevægelse. Han var påvirket af William Morris og til gengæld, påvirket Lutyens og Mackintosh. Ligesom dem var Voysey begavet i mange af de dekorative kunst, herunder møbler, belysning, tekstiler og metalarbejde. Hans karriere som tapetdesigner, dog overlevede hans andre kreative sysler og resulterede i hundredvis af mønstre. Ejerne af denne i Nashville, Tennesse, brugte et par Voysey-tapeter, inklusive Essex Rose-mønsteret, designet omkring 1906 og gengivet af Voysey-specialisten Trustworth Studier. Gengivet i pastel grå-grøn, gul og orange-rød, det solrige, enkle mønster har hans karakteristiske hjertemotiv skjult i bladene og torne.
Stickley-møbler Møbeldesigner og producent Gustav Stickley var med til at bringe Arts and Crafts-bevægelsens idealer til USA. Han og hans guild designede robuste, firkantede stykker med udsatte snedkerarbejde og gav dem en klar finish, der fremhævede det naturlige træets årer, især amerikansk hvid eg. I 1901 i Syracuse, New York, grundlagde han det indflydelsesrige magasinet Craftsman og begyndte at udgive planer for boliger der var enkle, overkommelige og i harmoni med miljøet. "His idé var at styrke den almindelige mand med materialet og nødvendig vejledning for at opbygge det personlige 'Shangri-La', skriverRay Stubblebine iStickley's Craftsman Homes. Magasinets titel blev til sidst udlånt dets navn til det, der er kendt som . Stickley var en bedre designer end en forretningsmand; efter han gik konkurs overtog hans møbelmagerbrødre hans firma i 1918. Selvom den ikke længere er i familien, fortsætter han med at producere sin arbejde, såsom dette spisebord i et håndværkerhus ved Seattle's . Designet var et samarbejde mellem Stickley omkring 1903 og Harvey Ellis, en New York-arkitekt, der medbragte en lighter og mere dekorativt præg på møblerne med buede kanter og indlagte billeder af træer og blomster.
Adirondack stol Omtrent på samme tid som Stickley og Ellis arbejdede sammen, Thomas Lee ledte efter komfortable udendørsmøbler til hans sommersted i Westport, New York, i Adirondack Bjerge ved bredden af Lake Champlain. Finder intet til hans kunne lide, lavede han flere stole selv, spurgte familiemedlemmer og gæster til at prøve hver enkelt. De slog sig ned på en træstol, der var lavt til jorden og havde et vinklet sæde, en tilbagelænet enkelt-planke ryg og brede armlæn til at hvile en forfriskende drik. Da Harry Bunnell, Lees tømrerkammerat, udtrykte ønske om at tjene ekstra indkomst, viste Lee ham stolen og opfordrede ham til det gengive det til lokalbefolkningen, ifølge Bruce Ware, Thomas’ tip-olde-nevø.Stolene var så et hit, at Bunnell patenterede, hvad han kaldte Westport-stolen i 1905 og lavet dem i de næste 20 år. I årtierne siden er stolens detaljer, materialer og endda dens navn har varieret. Men det er synonymt med en afslappende ferie, uanset om det er massivt eller lamel, naturligt træ eller farverigt plastik, udendørs i bjergene eller på denne veranda i South Carolina Lowcountry designet af .
Del: Hvilket design fra det første årti af det 20 århundrede vil du fremhæve? Hvad er standouts fra 1910 til 1920 og det nuværende årti? Fortæl os det i kommentarerne. Næste:
Foto af Fopseh
i Pennsylvania inkorporeret en Tiffany lysekrone og en overflod af specialfremstillet kunst glas af — herunder rumdeleren af håndblæste rondeller kl tilbage i denne spisestue - i en ny bygning inspireret af . Med oprindelse i England afviste bevægelsens tilhængere masseproduktion til fordel for kunsthåndværk og natur materialer.
Gaudí mosaikker
Lutyens bænk
La Cornue Range
Foto fra National Tillid til Skotland
Britisk møbeldesigner lavede dette porcelænsskab af platan og lilla hjerte til en klient og Mackintosh-entusiast.
Wiener WerkstätteMøbler
Fortuny Lighting
Fortuny opfandt også nye måder af farvning, tryk på og plissering af stoffer. I dag, af Venedig, Italien, hvor han tilbragte det meste af sit liv, producerer Fortuny lysekroner, der forener hanskærlighed for fine silke med hans interesse for lysets skiftende kvalitet.
Voysey Tapet
Stickley-møbler
Adirondack stol