Verpixelte Kunstwerke inspirieren ein bildschönes Esszimmer
Sehen Sie, wie Glasmosaikkunst die Farbe eines Designers beeinflusst, Stoff- und Beleuchtungsauswahl für dieses Restaurant in New York Zimmer
Bevor die Designerin Barbara Feinstein irgendwelche Möbel auswählte oder Sie haben sich für eine Farbpalette für diese Renovierung des Esszimmers entschieden Irvington, New York, brachte sie ihre Kunden in eine Kunstgalerie Wählen Sie Stücke für den Raum aus. "Sie haben sich darin verliebt verpixeltes Glasmosaik, das eine Frau mit Sonnenbrille darstellt", sagt Feinstein. "Von dort hatten wir unsere Inspiration für den Rest des Raumes." Fotos von Brad Dickson Esszimmer auf einen Blick Wer lebt hier:Ein Ehepaar im schulpflichtigen Alter Kinder Ort:Irvington, New York Größe:260 Quadratfuß (24 Quadratmeter) Designer:Barbara Feinstein von Das Stück mit dem Titel Window in the Sky and von Isabelle Scheltjens, besteht aus einem Mosaik von farbige Glasstücke. "Die Hausbesitzer wollten die Knochen behalten Das Zimmer war traditionell, aber gewollt mit Kunstwerken, Stoffen und Farben fühlte sich jugendlicher und zeitgemäßer an", sagt Feinstein. Der Designer verwendete Schattierungen von hellem Grün und Wasserblau ähnlich zu denen im gerahmten Glasmosaik für die Auswahl im gesamten Zimmer, einschließlich plissierter Fenstervorhänge, ein benutzerdefiniertes Blau und Grün gestreifter Teppich und gepixelter Stoff für die Esszimmerstühle.
Der skulpturale Esstisch besteht aus einem längliche achteckige Platte aus dunkel gebeiztem Holz und ein Paar aus klobigen Beinen, die in einem beunruhigten Weiß gestrichen sind. Der Holzrahmen Esszimmerstühle sind mit einer Mischung aus pixeligem Stoff in Blau bezogen Nagelköpfe aus Leder und Messing. "Ich habe den Stuhlstoff entworfen und hatte sie nach Maß. Das Muster auf jedem Stuhl ist zweckmäßig voneinander unterscheiden", sagt Feinstein. Ein atemberaubender Kristall-und-Messing-Kronleuchter bietet eine nicken Sie dem Art-Deco-Stil zu, der gut zu den traditionellen Knochen passt des Hauses, das Ende der 1930er Jahre gebaut wurde. Sowohl die Wände als auch die Decke sind in Cremetönen gehalten Hintergrund. Das Papier an den Wänden weist ein dezentes Muster auf gibt die Illusion von Textur, und die Deckentapete enthält schwache Glasperlen, die ausgewählt wurden, um das Glas zu ergänzen Mosaikkunstwerk.
Diese Nahaufnahme der hellgrünen Vorhänge zeigt den schönen gestickten Rand mit a botanisch inspiriertes Muster. Die Vorhänge bestehen zu 100 Prozent aus Wolle. "Alle Farben und Muster im Speisesaal wurden ausgewählt energisch zu sein und Spaß zu haben", sagt Feinstein. Die Kunstwerk über dem bestehenden Kamin ist berechtigt Aufkleber und ist von Bruno Mondot. Feinstein sagt, dass das surrealistische Stück als Ergänzung ausgewählt wurde das gerahmte Glasmosaik auf der anderen Seite des Raumes. "Ich mag Kunstwerke im gleichen Raum miteinander sprechen und teilen a gemeinsame Sprache", sagt sie.
Der skulpturale Esstisch besteht aus einem längliche achteckige Platte aus dunkel gebeiztem Holz und ein Paar aus klobigen Beinen, die in einem beunruhigten Weiß gestrichen sind. Der Holzrahmen Esszimmerstühle sind mit einer Mischung aus pixeligem Stoff in Blau bezogen Nagelköpfe aus Leder und Messing. "Ich habe den Stuhlstoff entworfen und hatte sie nach Maß. Das Muster auf jedem Stuhl ist zweckmäßig voneinander unterscheiden", sagt Feinstein.
Ein atemberaubender Kristall-und-Messing-Kronleuchter bietet eine nicken Sie dem Art-Deco-Stil zu, der gut zu den traditionellen Knochen passt des Hauses, das Ende der 1930er Jahre gebaut wurde.
Diese Nahaufnahme der hellgrünen Vorhänge zeigt den schönen gestickten Rand mit a botanisch inspiriertes Muster. Die Vorhänge bestehen zu 100 Prozent aus Wolle. "Alle Farben und Muster im Speisesaal wurden ausgewählt energisch zu sein und Spaß zu haben", sagt Feinstein.
Die Kunstwerk über dem bestehenden Kamin ist berechtigt Aufkleber und ist von Bruno Mondot. Feinstein sagt, dass das surrealistische Stück als Ergänzung ausgewählt wurde das gerahmte Glasmosaik auf der anderen Seite des Raumes. "Ich mag Kunstwerke im gleichen Raum miteinander sprechen und teilen a gemeinsame Sprache", sagt sie.