Huoli planeettasta kannustaa siirtymään kohti ekologista ja sosiaalisesti vastuullinen arkkitehtuuri ja tuotteet
Tämä sarja tarkastelee tarinoitaikonisten mallien takana vuosikymmen alkaen .Tämä erä kattaa ergonomian tuolit, vesisängyt, shag matot ja paljon muuta.
Astronautit kertovat kokeneensa syvällistä näkökulman muutosta katsellessaan kallisarvoista sinivihreää planeettaamme, joka kelluu alla a paperiohut kalvo avaruuden laajuudessa – arvostaen hauraan maailmamme keskinäinen yhteys ja välttämättömyys varo se haitalta. , ja muut kunnioitusta herättävät valokuvat, joita astronautit loivat takaisin oli samanlainen "yleisvaikutus" moniin meistä alla. The uusi ekotietoisuus johti 1970-luvulla Maan päivään ja Ympäristönsuojeluvirasto, puhdas ilma ja vesi toimii, pullo laskut ja tienvarsien kierrätys, ensimmäinen liittovaltion tuulivoiman T&K ohjelma ja ensimmäiset aurinkopaneelit Valkoiseen taloon. Siitä huolimatta öljypohjaiset muovit olivat tulleet jäädäkseen, OPECin 1973–1974 öljy Yhdysvaltoja koskeva kauppasaarto vei heiltä kiiltoa. Sisään vastaus, arkkitehdit ja suunnittelijat omaksuivat kestävän kehityksen, energiatehokkuus, luonnonmateriaalit ja maanläheiset sävyt. Edellinen: Kuva kohteesta Earthship Biotecture Maalaiva Hän on suorittanut arkkitehtuurin tutkinnon Cincinnatin yliopistosta Michael Reynolds muutti Taosiin, New Mexicoon - noin 50 mailia linnuntietä atomipommin synnyinpaikalta Los Alamosista – ja vuonna 1972 hän rakensi peukalon talonsa lähes kokonaan juomista tölkit. Reynoldsin myöhemmät kokeilut radikaalissa kestävässä asumisessa synnytti yhteisöjä Earthships, off-the-grid aurinko- ja tuulivoimalla toimivat kodit, jotka on valmistettu enimmäkseen likapakatuista käytetyistä renkaista (tai mistä tahansa tiheä materiaali, jolla on potentiaali lämpömassalle), joka voi olla rakennettu pienellä kokemuksella ja kustannuksilla. Parhaimmillaan Maalaivat tarjoavat lämpösäädeltyä suojaa, tarjoavat ilmaista, puhdasta energiaa, tuottaa ruokaa, kerätä ja suodattaa vettä sekä käsitellä ja käytä jätettä uudelleen. Reynoldsin tappelu tyytymättömien maaalusten omistajien ja rakennuksen kanssa viranomaiset saivat New Mexicoa peruuttamaan arkkitehtilisenssinsä jonkin aikaa. Mutta kun katastrofi - kuten vuoden 2004 tsunami Andamaanien saaret - lakkoja ja asuntoja, jotka valmistetaan helposti saatavilla olevia materiaaleja tarvitaan kiireesti, kenelle soitat? Roskasoturi! Sen nimimerkki elokuvantekijä Oliver Hodge antoi Reynoldsille ja hänen vuoden 2007 dokumenttinsa nimeksi "biotektuurinen" ristiretkelä, jonka New York Times kutsui Isä Maa. Kuvassa oleva Phoenix Earthship sisältää kolme makuuhuonetta, kaksi kylpyhuoneet,olohuone, ruokailuhuone, keittiö ja a viidakko banaanipuiden ja viiniköynnösten kera. valot,televisio,Wi-Fi ja viihtyisä sisätila takka suihkulähteellä aurinkoenergialla.
Geodeettinen kupoli Puolipallomainen rakenne, joka koostuu kolmiomaisista laseista tunnetaan geodeettisena kupolina ennen Earthshipin pari vuosikymmeniä. Visionääri yhdysvaltalainen polymaatti R. Buckminster Fuller kehitti kupoli kevyenä, halvana, tukevana ja energiatehokas vaihtoehto perinteiselle asumiselle, ja hän patentoi sen vuonna1954. Ajatus eteni hitaasti ja löysi enimmäkseen kaupallisia ja näyttelyhallisovellukset. Se sai höyryä, kun se oli markkinoidaan sarjana back-to-the-landereille, jotka haluavat rakentaa omansa omia taloja, kasvattaa omaa ruokaa ja olla luonnon kanssa. Vuonna 1972 Popular Science -lehti tunnusti sen otsikossa "suuri kupolipuomi on päällä." Luova pariskunta vietti yhdeksän kuukautta remontoimalla ja koristeletämä 1 000 neliöjalkaa käytettäväksi viikonloppuna paeta Los Angelesista. He käytävät materiaalit uudelleen —vanha ovi, kanto — luoda mielenkiintoista taidetta ja huonekaluja. Ja he lisäsivät viisi kattoikkunaa katsomassa tähtiä pilkkopimeässä yleiskustannukset.
Kuva kohteesta Fernando Laposse Papanek ja Designing for Good
Fuller kirjoitti Design for the Realin johdannon World, hänen ystävänsä Victor Papanekin provosoiva kirja vuodelta 1971 edistetään ekologisesti ajattelevia ja sosiaalisesti vastuullisia suunnittelu perustuu todellisiin tarpeisiin katoavien tarpeiden sijaan. Se on käännetty 23 kielelle, ja se on edelleen yksi laajimmista lue koskaan julkaistuja suunnittelukirjoja. Wieniläissyntyinen Papanek tuli Yhdysvaltoihin pakenemaan natsien vainoa 1930-luvulla ja opiskeli Frank Lloyd Wrightin johdolla 1940-luvulla. Mutta hän pettyi ja hänestä tuli äänekäs kriitikko hän näki teollisuudenalana, joka vain ihastui kulutuskulttuuriin esimerkiksi suunniteltu vanhentuminen ja a kauneus ennen kaikkea. Papanek kehotti suunnittelijoita käyttämään tietämystään apuna syrjäytyneitä ja rakentamaan parempaa maailmaa. Ja hän näytti tietä prototyypeillä, kuten kuutiolla, joka auttaa aivovaurioituneita lapsia opettele motorisia taitoja, tuolin selkävaivoista kärsiville ja a kehitysmaille tarkoitettu radio, joka oli sijoitettu tölkkiin ja voimansa kuivatusta lehmän lannasta. Siinä ei ollut paljon katseltavaa, mutta ei Asia: Kiitolliset vastaanottajat Indonesiassa personoivat radiot kuorilla, kivillä ja kankaanpalalla. Vitra Design Museum Saksassa viime vuonna esitteli ensimmäinen suuri retrospektiivi Papanekista. Yksi osa näyttelyssä tarkasteltiin, kuinka nykysuunnittelijat soveltavat häntä ideoita. Heidän joukossaan oli tämän kehittäjä Fernando Laposse värikäs vanerointimateriaali seiniin ja huonekaluihin, ns Totomoxtle, Meksikon perintömaissin kuorista. Näin tehdessään Laposse antoi meksikolaisille maanviljelijöille uuden kannustimen kasvattaa monia kotoperäisiä maissilajikkeita perinteisin, luonnollisin menetelmin kunnollista palkkaa vastaan vain ulkomailta peräisin olevan hybridikeltaisen maissin sijaan käyttäen teollisia, kemiallisia raskaita menetelmiä pikkurahalla. Hän antoi viljelijöiden perheille ja ystäville enemmän mahdollisuuksia ansaita elantonsa opettamalla heille, kuinka kuoret muunnetaan viilua. Ja ehkä kauaskantoisin seuraus Totomoxtle on, että hanke palauttaa maaperän hedelmällisyyden ja kasvien monimuotoisuus – vakuutus meille kaikille ilmastonmuutosta vastaan ja ongelmia, joita emme vielä näe. Mezzadro-jakkara Achille ja Pier Giacomo Castiglionin Mezzadro-jakkarassa on myös maatalouden juuret. Se yhdistää lakatun metallisen traktorin istuimen a teräsvarsi ja luonnollinen pyökkipoikkikappale, ja se saa nimensä italian sanasta jakaja. Tämä valkoinen malli tuoli, jonka veljet suunnittelivat 1950-luvulla ja esitteli Italialainen huonekaluyritys Zanotta vuonna 1970, on osa istuntoa alue portaiden tasanteelle suunnittelemassa . Pier Giacomon kuoleman jälkeen vuonna 1968 Achille jatkoi työskentelyä hänen omansa. Inspiroitunut japanilaisesta seiza-istutustavasta — pohkeet siististi reisien alle ja suora selkä - hän suunnitteli Primate polvistuolinsa Zanotalle vuonna 1970. Se on koostuu kahdesta pyöristetystä verhoilukappaleesta, joita yhdistää a ruostumattomasta teräksestä valmistettu varsi, jonka korkeampi osa tukee istuinta ja alaosa, joka tukee sääriä. Idea takana polvistuolin tarkoituksena on poistaa lannerangan alueelta stressiä painon jakaminen jaloille. Jotkut ihmiset julistivat Kädellinen sen ergonomisen lähestymistavan ansiosta; muut pilkkasivat sitä näyttää wc:ltä.
Balansin tuoli Suunnilleen samaan aikaan norjalainen teollinen muotoilija Peter Opsvik ja hänen kollegansa alkoivat kiinnostua ergonomiasta tiede työpaikan järjestämisestä käyttäjän tarpeiden mukaan. Tutkimus aikakauden viittasi eteenpäin kallistuvien tuolien etuihin antaa käyttäjän liikkua ja vaihtaa asentoa. Vuoteen 1979 mennessä norjalaiset olivat esitelleet useita Balans-tuolin prototyyppejä klo Scandinavian Furniture Fair -messuilla ja oli lisenssisopimusten kanssa useat valmistajat. Opsvikin Variable Balans -tuoli miehitettynä Tämä työtila on arkkitehdit Denis Boyer, François Percheron ja Antoine Assus. Tripp Trapp Tuoli Opsvik saavutti aiemmin menestystä innovatiivisella Tripp Trappillaan tuoli, jonka hän loi vuonna 1972, koska hän ei löytänyt tuolia joka veti tarpeeksi lähelle pöytää, jotta hänen 2-vuotias poikansa pääsi sisään istua mukavasti muun perheen kanssa. Sisustussuunnittelija pariksi tämän kirkkaan vihreän mallin lasten työpöydän kanssa hän ja hän aviomies valmistettu metalliputkista, puristimista ja mäntytyötasosta heidän yksinkertaisesti tyylitelty kotinsa Alankomaissa. Tripp Trappin korkeus- ja syvyyssäädettävä istuin ja jalkatuki kasvaa lapsen mukana tukemaan täysin selkää ja ylä- ja sääret. Massiivinen eurooppalainen pyökkituoli on valmistanut ja tulee erilaisissa vesipohjaisissa viimeistelyissä. Lisävarusteilla, se sopii vauvoille 242 kiloa painaviin aikuisiin, joten se on suunniteltu kestää. Opsvik ja hänen studionsa keskittyvät edelleen tuotteiden suunnitteluun jotka ratkaisevat ongelmia. Hän on myös Minorin perustaja Suurten haasteiden säätiö, joka tukee hankkeita, jotka edistää ilmastonmuutostoimia ja Design Without Borders, a voittoa tavoittelematon järjestö, joka hyödyntää suunnittelijoiden taitoja parantaakseen elämää kehitysmaat.
Vesisänky Opsvik etsi vaihtoehtoisia tapoja istua, Charles Hall pyrki mullistamaan nukkumisen vuoden 1971 patenttillaan a vesisänky. San Francisco State Universityn teollisena muotoiluna opiskelija muutamaa vuotta aiemmin, hän yritti ensin tehdä kehon mukaiset, painetta minimoivat tuolit täyttämällä ne Jell-O ja nestemäinen maissitärkkelys. Kun hän käänsi vesisänky-idean hänen pro gradu -työssään, se sai suuren suosion. Vesisängyt olivat olleet käytössä 1800-luvulta lähtien mekanismina vammaisten vuotojen ehkäisy. Hall sitä vastoin kutsui hänen Alkuperäinen 8 x 8-jalkainen versio on "ilokuppi", joka houkuttelee asiakkaita, mukaan lukien Playboy-lehden kustantaja Hugh Hefner, nudistisiirtokunta ja rock-yhtye Jeffersonin jäsen Lentokone. Aalto harjautui vuonna 1987, jolloin 1/5 sänkyä myyty sisältäen vettä. Nyt, lähes puoli vuosisataa kestäneen keksimisen jälkeen puhallettavat kajakit, aurinkoenergialla lämmitetyt retkeilysuihkut ja paljon muuta, Hall on yrittää kääntää vuorovettä uudelleen normaalimman näköisllään, vähemmällä jiggly Afloat bed. Tässä julkaisussa mukautettu sängynpääty ja sängynrunko esittelevät asunnonomistajan rakas vesisänky. Asiakkaan antiikki ranskalainen kirjoitus pöytä sai iloisen kerroksen chartreuse-maalia täydentämään hassu Osborne & Little -tapetti. Falcon Tuoli
Opsvikin maanmies Sigurd Ressell loi tämän nahkaisen Falconin tuoli vuonna 1971, kun hän oli norjalaisten huonekalujen pääsuunnittelija yritys Vatne. Se on ylpeänä esillä makuuhuoneessa Adam Porterfieldin ja Emily Katzin talosta Portlandissa, Oregonissa. Porterfield kunnosti isänsä kanssa vuoden 1906 kiinnityspäällisen. Katz löysi inspiraation boheemityylisiin sisätiloihin 1970-luvulla suunnittelukirjoja. Mehujää Sohvapöytä Kuten Falcon-tuoli, Popsicle-pöytä heidän olohuoneessaan oli onnekas käytetty löytö. 1970-luvun teos yhdysvaltalaissuunnittelija Dan Drozilla on tikkumaisella pohjalla oleva lasikansi, joka taittuu kokoon helppo siirtää ja säilyttää. Droz, jonka isä teki puusorvauksia hyllyjärjestelmiin, muistaa aina olevansa kiinnostunut asioiden tekemisestä. Hän suunnitteli hänen ensimmäinen huonekalunsa - puupenkki teräsjalustalla - ollessaan vielä lukiossa, ja hän teki kaikki huonekalut itselleen asuntola Harvardin yliopistossa. Viime vuonna hän jäi eläkkeelle 38-vuotiaana vuotta suunnittelijana, kouluttajana ja markkinoinnin ammattilaisena harjoittaa metalliveistosta kokopäiväisesti. Macramé Porterfieldin ja Katzin ruokasalissa tulvii huonekasveja Katzin suunnittelemat macramé -ripustimet. Hän oppi taiteen solmun sitomisesta äidiltään, joka myi samanlaisia ripustimia 1970-luvulla ansaita rahaa kitaran ostamiseen. Nyt Katz on kääntänyt hänet harrastuksesta yritys, Modern Macramé, jonka kautta hän ottaa toimeksiantoja, myy tarvikkeita ja opettaa työpajoja Portland ja ympäri maailmaa. Macramé on muinainen Lähi-idän taide matkusti arabialaisten valloituksen aikana Espanjaan, mistä se sai sen nimi. Ketteräsormeiset merimiehet ryhtyivät tekemään riippumattoja ja muita esineitä pitkien meripäivien aikana levittäen taidetta Aasiaan, Australia ja Amerikka. Macramé oli erityisesti suosittu pörröisen viktoriaanisen ajan aikana, jolloin sitä käytettiin koristeet pöytäliinoille, päiväpeitteille ja verhoille. Kuten tikkaus ja muut käsityöt, se kasvoi jälleen vuonna luonnonkuituinen, 1970-luvun tee-se-itse-ympäristö. Silti "hoo" olisi voinut kuvitella kansallisen pakkomielteen macramépöllöseinäverhoilut, jotka lähtivät lentoon sen jälkeen Woodsysta tuli US Forest Servicen maskotti vuonna 1971 ja rukoili: "Huuta! Älä saastuta"?
Takka Woodsyn saastumisenestoviesti ei oikein vastannut hyvää tarkoittavat amerikkalaiset pyrkivät vähentämään riippuvuuttaan ulkomaista öljyä ja leikata energialaskujaan vuosien 1973–1974 jälkeen öljykriisi. Monet ihmiset, joilla ei vielä ollut avotakkaa tai halusi jotain, joka lämmittää kodin tehokkaammin asennettu ilmatiiviit puulämmitteiset uunit. He olivat kuin vanhat kattilauunit, joissa voit lämmittää vedenkeittimen tai hollantilaisen uunin niiden päällä. Mutta toisin kuin vuotavissa potiloissa, näissä uuneissa oli aukot, jotka voidaan sulkea lähes kokonaan, kun puu on ollut syttyy, mikä johtaa pidempiin ja kuumempiin tulipaloihin. Valitettavasti nämä hitaat palovammat osoittautuivat savuisiksi ja saastuttavat. Siitä lähtien tiukemmat EPA-määräykset ja teknologinen kehitys ovat valmistaneet puhtaampia puuliesiä. Suunnittelu-rakennusyritys jaettu a aallotettu-teräsverhoiltu 's avoin suunnitelma tällä uunilla ja sivuilla puun varastointi. Kielteinen Douglas-kuusi peittää katon ja seinät, kun taas tekninen puu peittää lattian. A Le Klint 172 riippuvalo leijuu oikeanpuoleisen liesiputken takana.
Le Klint 172 riipus Valo Klint-perhe valmisti perinteisiä suoria laskostettuja lampunvarjostimia jotka muistuttivat George Nelsonin muovikuplaa kokoelma ja Isamu Noguchin paperi Akari -kokoelma . Sitten Tanskalainen arkkitehti-suunnittelija Poul Christiansen heitti Le Klintin yritys käyräpallo käyttämällä sinin matemaattisia periaatteita aallot taittaaksesi polyvinyylikloridilevyt origami-tyyliin eteeriset valoveistokset. Täällä hänen tunnetuin suunnittelunsa, Le Klint 172, roikkuu vintagen päällä teak- ja laminaattiruokapöytä Oregonissa, alkaen . The Portland graafisen suunnittelun kollektiivin mehevä tapetti on käsin seulottu vesipohjaisella musteella kierrätettävälle paperille. Lattia on riffisahattu valkoinen tammi.
Nakashima Table Puu oli näkyvästi esillä 1970-luvun kodeissa takkapolttoaineena, lattiat, panelointi ja huonekalut. Legendaarinen puuseppä George Nakashimalla oli erityinen affiniteetti ja kunnioitus materiaalia kohtaan - "Minusta tuntuu, että puissa on henki, joka on hyvin syvällä", hän sanoi. Nakashima, japanilaisen samurain jälkeläinen, kasvoi vehreässä Olympian niemimaan sademetsiä ja opiskeli metsätaloutta Washingtonin yliopisto ennen siirtymistä arkkitehtuuriin. Hän vietti 1930-luvun matkustellen ja työskennellen Ranskassa, Pohjois-Afrikassa, Japani ja Intia. Pian sen jälkeen, kun hän palasi Yhdysvaltoihin vuonna 1940, hänet suljettiin vaimonsa ja tyttärensä kanssa Idahon internointileirillä, jossa hän oppi perinteisiä japanilaisia puusepän tekniikoita ja Toisen internoidun Gentaron kärsivällinen pyrkimys täydellisyyteen Hikogawa. Vapautumisensa jälkeen Nakashima perusti puuntyöstöyhdisteen Pennsylvaniassa, jota hänen tyttärensä johtaa edelleen. A 1973 200 kappaleen provisio Rockefeller-perheen Kykuiille kiinteistö New Yorkin Hudson Valleyssa, vahvisti hänen maineensa yksi maan parhaista 1900-luvun huonekalusuunnittelijoista. Nakashima uskoi, että jokaisen puukappaleen kerrottiin tarinansa. "Pitkän jatkuneen ja verisen taistelun sijaan luonnon kanssa hallitsemaan häntä, voimme kävellä puun kanssa vapauttaaksemme ilon hänen jyvissään, liittyä hänen kanssaan toteuttaakseen potentiaalinsa parantaa ihmisen ympäristöä", hän sanoi. Nakashima-sohvapöytä tässä olohuoneessa Manhattanilla duplex reimagined by näyttää allekirjoitusominaisuudet: orgaanisesti muotoiltu amerikkalainen musta pähkinälaatta, elävä reuna ja perhosliitos. Falling Water -jousitusvalo yläpuolella portaikko on vieressä. Valokuva puretusta raskaansarjasta mestari Muhammad Ali kolmannen vuosisadan marttyyrina St. Sebastian, joka esiintyi Esquiren huhtikuun 1968 kannessa -lehden on kirjoittanut Carl Fischer, yhden isä asunnonomistajat.
Caldas Tuoli Itseoppinut brasilialainen arkkitehti ja huonekalusuunnittelija José Zanine Caldas luopui opettajan virastaan Brasíliassa vallankaappauksen aikana ja palasi kotiosavaltioonsa Bahiaan, missä hän oli kauhuissaan hänen ympärillään tapahtuneesta metsäkadosta. Inspiroitunut paikallisista käsityöläisiä, jotka veistivät veneitä kaadetuista hirsistä, hän aloitti veistämällä näitä 1970-luvun massiivipuutuoleja ja muita esineitä hän kutsui pelastetun puun "outcry-huonekaluja" mahdollisuuksien mukaan (ja istuttaa puita, kun ei). Näin tehdessään hän kiinnitti huomion ympäristöä tuhoaviin käytäntöihin, joihin hänen teollisuus oli perustunut. Nykyään Zanini de Zanine, Caldasin poika, jatkaa isänsä poikaa huonekalujen perintöä, käyttämällä teollisuuden sivutuotteita ja materiaalit uudelleenkäyttöön purkuprojekteista innovatiivisissa tavoilla.
Heiluttava tuoli Fellow Pritzker -palkittu Frank Gehry loi huonekalun kokoelma ympäristötietoisen taipuneen vuotta ennen häntä suunnitteli Vitra Design Museumin ja Bilbaon Guggenheim-museon Espanja ja Walt Disney Concert Hall Los Angelesissa. Hän käytti a vaatimaton materiaali hänen edulliseen Easy Edges -sarjaan vuodelta 1972: biohajoava pahvi. "Huomasin sen vaihtamalla kerrosten suuntaa aallotus, valmiissa kartongissa oli tarpeeksi lujuutta tukemaan a pieni auto ja yhtenäinen, samettinen rakenne kaikilla neljällä sivulla", hän kertoi Christian Science Monitorille sinä vuonna. "Huomasin, että voin leikata nämä reunalaudan osat geometrisiksi muotoja tai taivuta ne veistokselliseksi nauhakaramelliksi taittuu." Tekniikka antaa kokoelman kuuluisan Wiggle-tuolin vakosamettin ulkonäkö. Se sijaitsee ikkunan lähellä Tämä nykyaikainen perhehuone Manhattanin asuinkompleksissa suunnittelija. Gehry House Vuonna 1977 Gehry osti 1900-luvun alun vaaleanpunaisen hollantilaisen koloniaalin Joulupukista Monica, Kalifornia, itselleen ja perheelleen. Se ei ollut aivan tarpeeksi suuri, mutta sen sijaan, että lisäisit toisen tarinan tai takaosan Lisäksi hän laajensi sitä paikoin rakentamalla uuden talon vanhan ympärille käyttämällä epätavanomaisia materiaaleja, kuten raakavaneri, ketju-aita ja aallotettu metalli sivuraide; asfaltin ajotieltä pitäminen keittiön lattiana; ja paljastaen sähköjohdot ja hehkulamput. Kodin raaka, teollinen ja keskeneräinen ilme oli tarkoituksellista - "Prosessissa oleva rakenne on aina runollisempi kuin valmis työtä", Gehry sanoi. Naapurit olivat kuitenkin yleensä eri mieltä. Nykyään Gehry Housea pidetään yhtenä varhaisimmista esimerkeistä dekonstruktivismi, arkkitehtuurin purkaminen fragmenteiksi joilla ei ole ilmeistä harmoniaa tai visuaalista logiikkaa. Amerikkalainen Arkkitehtiinstituutti tunnusti kodin panoksen muotoilun historiaa 25-vuotispalkinnolla vuonna 2012, huomauttaen, että "paljas rakenne, erilaisuuden kaoottinen fuusio materiaalit ja vanhan ja uuden aggressiivinen vastakkainasettelu kommunikoivat tunne reaaliaikaisesta muodollisesta kehityksestä ja ristiriita." Earth Tones Valmistajat vastasivat yleiseen kiinnostukseen ympäristöä kohtaan maanläheisillä ruskeiden, ruosteisten, keltaisten ja vihreiden paleteilla - ja osa Harvest Gold -keittiökoneista ja Avocado-kylpyhuone tuolloiset sviitit ovat vauhdikkaita tänäänkin. Ensimmäisen kerroksen remontin aikana , oli pieni budjetti ja a suuri pyyntö: valmistaa alkuperäinen 1970-luvun Harvest Gold -sarja ja liesituuletin tuntuu osalta yhtenäistä keittiötä. Luova maali järjestelmä teki tempun.
Togo-sohva Tämä kultainen sohva on osa kuuluisaa Togo-kokoelmaa, joka on suunniteltu vuonna Michel Ducaroy vuonna 1973, ranskalaiselle valmistajalle, joka tunnetaan siitä nykyaikaisia huonekalutulkintoja, vaikka se on alkanut 1860-luvulla kävelykeppien ja sateenvarjon kahvojen valmistus. Kokoelma oli uusi sen rento, maanläheinen profiili, nykyaikaiset materiaalit (vaahtomuovi päällystetty tikattua polyesteriä) ja modulaarisuus. Aseistetut, kädettömät ja kulmakappaleet tarjoavat monia kokoonpanot. Ne on järjestetty L-kirjaimella tässä olohuoneessa Pond Housessa, viikonloppuretriitti Arizonan autiomaassa suunnittelija. Arkkitehti kouluttautui Paolon johdolla Soleri, joka vuonna 1970 alkoi rakentaa Arcosantia tutkiakseen "arkologia",integraatio arkkitehtuuri ja ekologia uudenlaisessa tiheässä kaupungissa säästää luonnonvaroja, vähentää saastumista ja yhdistää ihmisiä toisiamme ja luontoa.
Aarons Valokuvaus Tämä kultainen vuosisadan puolivälin tyylinen sohva oli Christopherin ensimmäinen esine Johnson vasemmalla ja Dane Kealoha valittiin vuoden 1959 Williamille Kriselin suunnittelema ranch-talo Palm Springsissä, Kaliforniassa. Ne ottivat värin rakkaasta Slim Aarons -kokoelmastaan valokuvat, mikä oli ponnahduspiste kodin värille paletti. Aarons oli New Hampshiren maatilapoika, joka värväytyi armeijaan klo 18-vuotiaana, valokuvannut sotilasharjoituksia West Pointissa ja sitten nousi valokuvajournalistien riveissä. Hän verilöyly Todistajana taisteluvalokuvaajana toisen maailmansodan aikana tarpeeksi. Hän tuli kotiin ja teki noin kasvot ja käänsi linssi päälle julkkikset elävät hyvää elämää huippulehdissä, kuten Elämä, Vogue, Loma ja Kaupunki ja Maa. "Teen rannan vain, jos siinä on blondi", hän kuuluisa sanottu, kun häntä lähestyttiin Korean sodasta kertoessa. Aarons otti valokuvat sohvan yläpuolella vuoden 1970 allasjuhlissa jonka heitti seuralainen ja hyväntekijä Nelda Linsk (nainen keltainen mekko vasemmassa kuvassa) Kaufmannin talossa Palm Springs, suunnitteli Richard Neutra vuonna . Ne ovat esimerkkejä mikä oli silloin uusi ympäristömuotokuvan genre jotka ihmiset on kuvattu heidän miljöössään valaisemaan heidän elämäntavat. Aarons julkaisi joitain kuviaan vuoden 1974 kirjassaan, Ihana aika – silti lomakohteen näköinen resurssi sisustussuunnittelijat ja taidejohtajat nykyään. Shag Kokolattiamatto Johnsonin ja Kealohan olohuoneen käsin kudottu shag-matto on osa eklektistä, 1970-luvun inspiroimaa huonekalukokoelmaa ja tekstiilejä. Se rokkaa maanläheisen paletin kermaa, hiiltä, taupe ja ruskeaa uusiseelantilaista villaa. Shag - sekä lattianpäällyste että kampaus - oli a 1970-luvun tunnusmerkki. Shag matot jäljittää alkuperänsä antiikin Kreikan flokati-mattoja, jotka kudottiin pitkistä vuohenkarvat. Nimi tuli käsittämään tehdyt matot kaikenlaista lankaa, joka kiertyy muodostaen korkean kasan. Sen mukava istua ja kävellä, mutta vaatii säännöllistä imurointia tai — todellisen ajan aitouden ja energialaskujen säästön takaamiseksi — haravointi tähän tarkoitukseen tehdyllä vintage-haravalla.
Breeze Blocks Arkkitehtoniset näyttölohkot, alias breeze blocks, jäivät viimeiseksi hurraa 1970-luvulla – ainakin nykyiseen paluun asti. Aurinkoa heijastavia näyttöjä on käytetty intialaisessa, arabiassa ja Japanilaista arkkitehtuuria vuosisatojen ajan, ja nämä lävistetty betoni pinoavat lohkot olivat erityisen suosittuja Amerikan aurinkovyöhykkeellä kaupungeissa 1900-luvun puolivälissä. Krisel, joka myös suunnitteli tämän, kutsui breeze-lohkoja "toiminnallisiksi". koristelu" ja käytti niitä laajasti. Kodin aikana 2017 saneeraus, suojasi rakennusta entistä enemmän havaijilaisella laavalla kiviviilu, joka imee ja säteilee lämpöä sekä uloketeräs sävyrakenne, joka antaa illuusion .
Sunken Living Room valmistui SUKYF & Architects ja Indonesian saarella Balin vuonna 2016, mutta siinä on monia Yhdysvaltojen piirteitä. tyyli 1970-luvulla: tuulahdukset, orgaanisesti muotoiltu hunajakenno laatat, luonnonpuu, vehreys ja upotettu olohuone yksi ikuistettu 1970-luvun TV-sarjassa The Brady Joukko. Curtis JeréMetallinveistos Kaikki tämä ei tarkoita, että vuosikymmen olisi ollut täysin vailla hauskaa ja välkkyys – se oli sentään diskon aikakautta. Curtisin ripustaminen Jeré sekametalliveistos oli suosikkitapa koristaa monoliittisen muuratun takkaseinän. Tuotemerkki oli sekoitus nimistä Curtis Freiler ja Jerry Fels, lankoja, jotka suunnittelivat pukukoruja yhdessä kaksi vuosikymmentä aikaisemmin lanseeraamalla Artisan Housen valmistamaan peilejä, valoja ja muuta sisustus. Tässä Dessaules kellutti asiakkaansa vintage Curtis Jerén veistos olohuoneen laman seinän edessä, maalattu valkoinen (' Swiss Coffee) kontrastina säteiden (' Van Dyke Ruskea). Keltainen näyttö, vihreä tuftattu sohva, ruskea nahka tuoli ja naulapäillä leikattu leposohva ovat Dessaulesin samannimiseltä kalustekokoelma.Vintage Monteverdi-Young sohvapöydässä on valetut messinkijalat, metalli lehtikuvioinen pohja ja akryylipäällinen. Pehmeät istuimet Kokoelma Tämän sohvan, tuolin akryylipohjat lasikuitukuorien alla ja pöytä saavat palaset näyttämään kelluvan. Ne ovat osa 1970-luvun Soft Seating -mallisto, joka on useasti laskettu Warrenille Platner ja William Andrus, Michiganin toimistokalusteiden valmistaja Teräskotelo. Sarja muodostaa oleskelutilan vuonna 1959 valmistuneessa talossa Dallas. Umbo-hyllyt
Läheisen seinätelineen varrella hyllyt ja X-muotoinen lehtiteline valmistettu ABS-muovista, jotka napsahtavat yhteen yhdistelmiä rajoittaa vain mielikuvitus. Yhdysvaltalainen suunnittelija Kay Leroy Ruggles loi tämän modulaarisen Umbo-hyllyjärjestelmän uudelle Yorkissa toimiva Directional Industries, joka esitteli sen vuonna 1970. Sitä oli neljässä värissä - oranssi, keltainen, valkoinen ja ruskea - ja menestyi varhain varsinkin kerrostaloasukkaiden keskuudessa. Mutta öljyn hinnan nousu vaikutti järjestelmän romahtamiseen. Ranneranneradio ja avaruuskypärätelevisio Erä istuu Umbo-yksikön huipulla yhdessä molekyylin inspiroiman kanssa lamppu.
Broadhurst-taustakuva Florence Broadhurstin maapalloa ravitseva elämä kulki kirjossa: karja karjatilaajan tytär Australian maaseudulla; chanteuse ja charm koulu johtaja Shanghaissa; pseudo-ranskalainen couturier Lontoossa; vaimo ja äiti; maalari ja suunnittelija; ja lopulta uhri a vielä ratkaisematon murha hänen Sydneyn studiossaan. Johtavina vuosina traagiseen kuolemaansa saakka vuonna 1977, loistokas perustaja Florence Broadhurst Wallpapersista tuli hänen tuttu nimi kotimaassaan ja vei tapettejaan ja tekstiilejä ympärilleen maailmaa. Tulemalla suunnittelemaan, kun hän oli jo 60-vuotias, Broadhurst pystyi hyödyntämään runsaasti kokemuksia ja vaikutteita hänen eloisia käsinpainettuja kuvioitaan. Hän kehitti myös pestävän vinyylipinnoitetut viimeistelyt, painomenetelmät metallipinnoille ja teline suurten tapettimäärien kuivaamiseen. Yksi Broadhurstin tunnusmalleista on suurikokoinen riikinkukkoja painettu hopealle Mylar, syntymäpäivän kalvomainen polyesteri ilmapalloja, jotka olivat tuolloin uusia. Hänsuunnitteli tämän lumoava kultainen tapetti 1970-luvun alussa ranskalaiselle kanadalaiselle suunnittelija Yvan Méthot. Joanna Bean's Luxury tapetti - jota yritys kutsuu "an 1970-luvun ylellisyyden ikonografinen pyörre" – kanavat Broadhurst sateenkaareilla fuksia vaaleanpunainen (suosikki Broadhurst sävy) a Mylar tausta. Se heittää sisään myös lihasautoja, lentokoneita, linnut, pilvet, tähdet ja timantit hyvässä mittakaavassa. Sisustussuunnittelija ja hänen seikkailunhaluinen asiakkaansa löysivät sille paikan tässä 1970-luvun San Franciscon lahden alueella rakennetussa jauhehuoneessa kirjoittaja . Diskopallo Olohuoneessa Damonte reunusti aikakauden sohvapöytiä lasia, messinkiä ja Lucitea vintage-sohvilla kromilla perusteet. Öljymaalaus on Angie Crabtreen, Bay Area -taiteilijan, joka ottaa makrokuvia timanteista ja muista jalokivistä kangas. Töissään hän tutkii valoa, optiikkaa ja sen viehätystä luksuskulttuuri ja luonnon kauppatavara. Samaan aikaan kattoikkunan läpi virtaava auringonvalo pomppii pois diskopallo takassa ja levittää tähtiä ympäri kattoon. Jaa: Mitä 1970-luvun malleja korostaisit? Mitkä ovat 1980-luvun kohokohdat? Kerro meille Kommentit.
Kuva kohteesta Earthship Biotecture
Geodeettinen kupoli
Kuva kohteesta Fernando Laposse
Mezzadro-jakkara
Balansin tuoli
Tripp Trapp Tuoli
Vesisänky
Falcon Tuoli
Mehujää Sohvapöytä
Macramé
Takka
Le Klint 172 riipus Valo
Nakashima Table
Caldas Tuoli
Heiluttava tuoli
Gehry House
Earth Tones
Togo-sohva
Aarons Valokuvaus
Shag Kokolattiamatto
Breeze Blocks
Sunken Living Room
Curtis JeréMetallinveistos
Pehmeät istuimet Kokoelma
Umbo-hyllyt
Broadhurst-taustakuva
Joanna Bean's Luxury tapetti - jota yritys kutsuu "an 1970-luvun ylellisyyden ikonografinen pyörre" – kanavat Broadhurst sateenkaareilla fuksia vaaleanpunainen (suosikki Broadhurst sävy) a Mylar tausta. Se heittää sisään myös lihasautoja, lentokoneita, linnut, pilvet, tähdet ja timantit hyvässä mittakaavassa.
Diskopallo