Møt Paul Revere Williams, arkitekt for Hollywood Stars

Den posthume vinneren av AIA-gullmedaljen, født for 125 år siden, designet hjem for Frank Sinatra, Lucille Ball og andre

I dag, 18. februar, er det bursdagen til den store amerikaneren arkitekt Paul Revere Williams, som tegnet for stjernene under Hollywoods gullalder. I store deler av karrieren var Williams det ikke lov til å bo i mange av bydelene der han designet for sine klienter - fordi han var afroamerikansk.
For to år siden, i 2017, ble Williams posthumt tildelt prisen American Institute of Architects gullmedalje, instituttets høyeste ære. Han var den første afroamerikaneren som oppnådde dette tildele. I år er det 125-årsjubileum for Williams fødsel.
Paul R. Williams HjemEt portrett av Paul R. Williams i en alder 23 ble publisert i juni 1917-utgaven av, den offisielle publisering av NAACP.
I løpet av en karriere som strekker seg over et halvt århundre, Williams (1894-1980) tegnet rundt 3000 bygninger, de fleste av dem private boliger. Hans arbeid i Sør-California inkluderer hjem for underholdere, , og , samt sigarmagnat og transportmagnat .
Paul Williams originalDet ikoniske skiltet på Beverly Hills Hotellet var en del av Crescent-fløyen som Williams ferdigstilt i 1949. Foto fra Dorchester-samlingen
Kommersielle prosjekter inkluderer temabygningen i Los Angeles International Airport og mange tillegg til og redesign på det ikoniske Beverly Hills Hotel. Williams har også designet i Memphis, Tennessee; offentlige boligprosjekter, varehus og klubber i California; og hoteller i Colombia.
Williams ble foreldreløs i en alder av 4 og oppvokst av et fosterhjem mor som oppmuntret hans kunstneriske talenter. Men i løpet av årene hans ved Polytechnic High School i L.A., en lærer motet Williams fra å forfølge arkitektur. "Han stirret på meg med as mye forbauselse som han ville ha hatt. Jeg foreslo en rakettflyvning til Mars," husket Williams i Paul R. Williams, Architect: A Legacy of Styleav Karen E. Hudson, Williams’ barnebarn.
Med denne utfordringen ble Williams i ung alder tvunget til det konfrontere hvordan løpet hans kan hindre hans profesjonelle mål. Han skrev senere at hendelsen førte ham til en konklusjon: "Jeg har kom til et vendepunkt i hele mitt liv. Hvis jeg tillater det faktum at jeg er en neger å sjakkmatt min vilje til å gjøre, nå vil jeg danne uunngåelig en vane med å bli beseiret," forteller han i Hudsons bok.
Williams bestemte seg for å lykkes. Han fikk erfaring i landskapsarbeid, byplanlegging, boligdesign, og skole og kommersielt arbeid. I 1922, da han var 28, åpnet han sin egen praksis i Los Angeles Stock Exchange Building og raskt fått provisjoner. I 1923 ble han den første afroamerikaneren medlem av American Institute of Architects.
Møt Paul Revere Williams, Architect to Hollywood StarsDenneWilliams-designedeMiddelhavet hjemmet ble bygget iHancock Park områdei1926, da afroamerikanere ble forbudt fra å bo i nabolaget.Foto av Marni Epstein-Mervis
Williams skapte små, rimelige hjem for nye huseiere og store periodevekkelsesboliger for flere velstående kunder. På 1930-tallet hadde han etablert seg godt som samfunnsarkitekt, men likevel bodde han i et relativt beskjedent hjem i et ubegrenset nabolag. På den tiden restriktiv pakter i hele L.A. forhindret afroamerikanere fra å leve i noen nabolag.
"I dag skisserte jeg de foreløpige planene for et stort landsted som skal reises i et av de vakreste boligene distrikter i verden, et distrikt med romslige eiendommer, fascinerende utsikter og staselige herskapshus. Noen ganger har jeg drømt om å leve der. Jeg hadde råd til et slikt hjem," skrev Williams i "I Am a Negro", en artikkel i juli 1937-utgaven av The American Magasin. "Men denne kvelden, da jeg forlot kontoret mitt, kom jeg tilbake til mitt eget lille, rimelige hjem i en ubegrenset, relativt sett uønsket del av Los Angeles … fordi … jeg er en Negro."
Møt Paul Revere Williams, Architect to Hollywood StarsBygget i 1929, denne engelske Tudor i Hancock Park-området viser en av de mange arkitektoniske stilene som Williams arbeidet i. Han tegnet denne og andre bygninger for å passe sine kunders varierte smaker.Foto av Marni Epstein-Mervis
I 1948 slo USAs høyesterett ned restriktivet pakter som hindrer afroamerikanere, asiater, jøder og til og med aktører fra å bo i visse L.A.-utviklinger, inkludert Lafayette Square, som på den tiden var en øvre middelklasse hvitt nabolag. Nabolaget var nå åpent for alle som hadde råd til det.

Paul R. Williams HjemHjemmet i moderne stil som Williams designetfor familien sinpå Lafayette Square blir gjenopprettet. Dette bildet viser hvordan det så ut før start av restaurering. Foto av
Williams valgte en hjørnetomt på Lafayette Square og laget en hjem, avbildet her, i motsetning til noen av hans andre prosjekter. "Han lagde sikker på at han designet noe som var unikt for ham selv" sier Hudson, som har skrevet tre bøker om bestefaren sin arbeid.
Hjemmets moderne stil gjorde at det skilte seg ut fra den andre boliger i nabolaget. På den tiden var de en blanding av, Italianate Villa, Spanish Colonial Revival og .
I 1951 flyttet Williams og hans kone, Della, inn. På det tidspunktet hadde han var 57, og hans to døtre var vokst og ut av hus.
Inne i Williams-hjemmet hadde foajeen en buet trapp med gaseller som hopper oppover rekkverket. (Bemerkelsesverdige trapper var en hyppige element i Williams’ design.) Hovedetasjen hadde en Lanai som åpnet ut mot hagen; rommet ble formet etter en som Williams hadde sett på Jamaica, sier Hudson. De levende rommet var ferdig i tre, marmor og stein, og Williams brukte en favorisert farge, grønn, i hele hjemmet. Familien bor inn hjelp til å drive kjøkkenet, som Hudson beskriver som "I Love Lucygoes to Hollywood," med en svart-hvitt rutet etasje.
Williams og hans kone var aktive i den lokale afroamerikaneren samfunnet og ofte underholdt i hjemmet deres. Gjester inkludert diplomaten Ralph Bunche, som ble tildelt Nobels fred Pris for hans meklingsarbeid i våpenhvileavtalene fra 1949 i Midtøsten; politikeren William Hastie, den første afroamerikansk guvernør på De amerikanske jomfruøyene; og Edward Brooke, den første afroamerikaneren som ble valgt inn i USA Senatet ved folkeavstemning.
Los Angeles Timessamfunnssidene dokumenterte Williamses gjestfrihet i juni 1960, da forfatter Joan Winchell dekket en Women's Architectural League i Sør-California mottak for nyutdannede arkitekter kl. "Siden Mr. Williams er en av byens mest fremtredende arkitekter, det første vi la merke til var hans hjem - dempet moderne, luksuriøst innredet og behagelig for øyet. Favorittfargen deres er myk pistasj, fra telefonene til pianoet... Det var en høyst minneverdig erfaring. Vi kjente ikke en sjel ved ankomst, men dro med føler at mange vertinner kunne ta lærdom av fru Paul Williams om å være en ekte, simpatisk vertinne."
Til tross for Williamses' hyppige underholdende, hjemmet manglet med vilje et gjesterom. "Min bestemor trodde det var viktig for at det skal være hans helligdom, sier Hudson. "Hvis du kom til byen, ville de betale for at du skulle være på hotell." De ville underholde gjester i deres hjem, men når det var på tide å trekke seg tilbake for kveld var det bare Williams igjen.

Se hjemmet til AIA-gullmedaljevinneren Paul Revere Williams av Betsy Graves Reyneau. Bilde fraPeter Edward Fayard, National Portrait Gallery, Smithsonian Institution, gave fra Harmon Foundation
At Williams var i stand til å ha en så produktiv karriere i en tid av utbredt rasisme snakker ikke bare om hans talent og besluttsomhet, men også til hans følsomhet for å jobbe med mennesker. Arkitekten lærte å tegne opp ned slik at hvitt klienter kunne holde seg på avstand over skrivebordet hans, og han strakte ut hånden for et håndtrykk bare hvis en hvit klient startet gesten.
Williams var også følsom for de personlige stilene hans klienter. Da Cord, transportmagnaten, ringte og spurte ham å umiddelbart komme for å se siden hans (en uvanlig forespørsel), Williams forpliktet. "På styrken av telefonsamtalen vår, Jeg vurderte at han tilbad umiddelbar handling," skrev Williams senere. Forretningsmannen fortalte Williams at han vurderte flere arkitekter og krevde å vite hvor snart Williams kunne levere planer. Annenhver arkitekt hadde bedt om to til tre uker, men Williams lovet dem innen 16.00. den neste dagen. "Jeg leverte de foreløpige planene innen planlagt time - men det gjorde jeg ikke fortelle ham at jeg hadde jobbet i 22 timer, uten å sove eller spise", skrev Williams senere.
Bygget i 1933, etablerte Cord-prosjektet Williams som en samfunnsarkitekt, og hans praksis fortsatte å blomstre gjennom hele karrieren. Han tegnet hovedkvarteret til (a felles prosjekt med A. Quincy Jones) og utvidelsen av . Williams jobbet i et bredt spekter av arkitektoniske stiler, fra perioden vekkelse til moderne. "Han gjorde stilene som gledet klienter", sier Hudson.
"Du tenker på hva Paul Williams var i stand til å gjøre og oppnå i tidsrammen av historien hvor han var aktiv, og du tror, "Vel, jeg kan gjøre hva som helst," sier Phil Freelon, designdirektør av North Carolina-praksisen til , som tok til orde for at Williams skulle motta AIA-gullmedaljen. "I tiden med Jim Crow og mye mer åpenbar rasisme, det gir deg bare håp og oppmuntring til å smi foran i dette yrket, som bare er 2 prosent afroamerikansk. Det er utrolig inspirerende."
Williams trakk seg tilbake i 1973 og døde i 1980.