Recorre un taller alemán donde los ángeles alzan el vuelo
Vea la artesanía que se dedica a los 100 años de antigüedad de Wendt & Las figuras navideñas de renombre mundial de Kühn
Grünhainichen es un pueblo idílico con casas de entramado de madera y calles empedradas en los Montes Metálicos, en la región alemana oriental de Sajonia. El el lugar estaría un poco somnoliento y fuera de los caminos trillados si fuera no para el taller de Wendt & Kühn, que ha estado produciendo figuritas de madera y cajas de música mundialmente famosas del pasado siglo. Echamos un vistazo al interior del taller familiar para ver cómo los ángeles encantadores, los músicos animados y los Papá Noel toman forma. Fotos por Un ángel se posa en el letrero de entrada frente al taller, brazos tocando un violín y piernas colgando. Con su vitalidad infantil, el Ángel Grünhainichen es un pieza favorita entre coleccionistas y amantes de la artesanía en madera del mundo encima. La colección de la firma está compuesta por 400 figuritas de madera y cajas de música. "Cada año salen de los talleres 350.000 ángeles-músicos, cada uno ejemplo de trabajo manual detallado,", dice Cathleen Thiele, quien trabaja en marketing en Wendt & Kühn. La historia de éxito de las figurillas comenzó cuando Grete Wendt y Margarete Kühn, dos graduadas de la Royal Saxon School of Arts and Crafts, fundó el taller en 1915. Después de que Kühn dejara la empresa en 1920, el amigo de Wendt, Olly Sommer llegó a su lado. Unos años más tarde, Sommer incluso se casó El hermano de Wendt. Las dos mujeres presentaron sus figurillas en exposiciones, ganando la medalla de oro en el Paris International Exposición en 1937. La compañía ha disfrutado de un éxito continuo y creció de 35 empleados en 1923 a alrededor de 195 en la actualidad. El taller todavía ocupa el casa de entramado de madera que Kühn poseyó hace mucho tiempo. Está dirigido por el tercera generación de Wendts: hermanos Claudia Baer y Florian Wendt. La empresa familiar tiene visión de futuro pero está comprometida con valores tradicionales.
Muestras de madera Estas figurillas han sido las objetos de gran fascinación durante el siglo pasado. entonces como estas hicieron? Comienzan su vida como madera. "Aquí procesamos registros que tienen sido recortado en tablas. Los compramos a proveedores y tienen que esperar unos buenos dos años para que se sequen antes de que puedan ser cortado en formas cuadradas, planas o redondeadas listas para su posterior procesamiento", dice Thiele. Secar la madera es casi un arte en sí mismo y debe hacerse antes de que el material se convierta en figuritas. Se utilizan cuatro tipos de madera para estas delicadas obras de arte: tilo, haya, arce y abeto. El tilo y el arce son de poros finos y de suavidad media, por lo que se utilizan para piezas serradas o lijadas a mano, como los angeles brazos o los sombreros o pantalones de los floristas. "La haya es una madera dura y se usa principalmente para las cabezas para que hay una superficie lisa para la pintura detallada", Thiele dice. "Spruce suena bien. Puedes escuchar esto claramente cuando golpeas un abeto seco. Por eso las cajas de resonancia porque nuestras cajas musicales están hechas de madera de coníferas." El torneado departamento La madera seca va primero al departamento de torneado. Curl por rizo, la madera en el torno se trabaja con varias herramientas de hierro. "Así es como los contornos físicos iniciales, los elementos ornamentales y pequeños componentes, como los rizos del cabello de los ángeles, solo [alrededor de treinta segundos de una pulgada] cada uno, son creados, por el la mano del tornero", dice Thiele. Esto requiere práctica, conocimientos y buen ojo para formulario. El trabajo comenzó con la computadora de mano torno y continuó con una máquina semiautomática de nuevo desarrollo en la década de 1930. Desde entonces, varias generaciones de tecnología han se han utilizado uno al lado del otro en el taller, hasta máquinas totalmente automáticas. "Incluso con toda la tecnología moderna, la artesanía de los torneros de madera sigue siendo indispensable. el ser humano es insustituible en nuestra fábrica", dice Thiele. "Posteriormente, el las piezas pequeñas se cortan, muelen y pulen en su forma final formas." Las piezas especialmente pequeñas se se recogen a mano y se eliminan las dañadas. Entonces el las piezas van al departamento de pegado en canastas grandes. Antes de estos las partes delicadas se pueden combinar en figuritas, muchas más horas de Se necesita una artesanía meticulosa. El pequeño, aún sin terminar luego se pegan las piezas. Aquí, los ángeles obtienen alas, y Santa recibe su saco. El departamento de encolado Se necesitan dedos hábiles y buen ojo para pegar las piezas. juntos. "Los brazos y las piernas de las estatuillas de ángeles siempre constan de varias partes, al igual que Grete Wendt originalmente instruido Así se insufla vida a las figurillas", dice Thiele.
Después de varios días de secado, el las figuritas pegadas pasan al departamento de inmersión, donde se reciben sus cebadores base. "Esto crea un brillo uniforme primera capa, que hace que los colores posteriores sean radiantes. En orden para evitar que la capa de color sea demasiado espesa, las figuritas se colocan sobre varillas en forma de aguja y se giran. Esto se deriva de cualquier exceso de pintura, y luego se deja que la capa uniforme resultante endurecer", dice Thiele. Las piezas se dejan secar durante 10 días antes de ir al departamento de pintura para hacerse la cara y otros detalles. El departamento de pintura Los 70 pintores se sientan juntos en largas mesas de trabajo. con constante manos y delicadas pinceladas, ahora ponen mejillas rojas en el músicos, gorros en los Papá Noel y los 11 lunares en el alas de ángel tan características de Wendt & Kühn. Thiel destaca que los colores y diseños elegidos por el fundadores todavía sirven como pautas para los pintores expertos. Encima 400 tonos dan vida a los personajes. "La naturaleza sirvió a Grete y Olly Wendt como modelo para colorear las figuritas", Thiele dice. Azul nomeolvides, azul hielo y azul cielo lluvioso: sin sombra de azul, señala, puede sustituir a cualquier otro, y esto es cierto para todos los colores utilizados. Un pintor trabajando Las pinturas se mezclan a mano. Antes de aplicarlos, deben ser revisados por los ojos agudos. de Kerstin Lorenz. La jefa de uno de los dos talleres de pintura, ella comprueba todas las pinturas. "La mezcla de colores es una cuestión de sentimiento. Viene del intestino", dice Lorenz. ¿Es algo que puedes aprender? "Sí, aprendí a mezclar colores de lo básico. He experimentado mucho: cómo conseguir un cierto tono y lo que sucede cuando mezclas esto o aquello. y entonces fue practicar, practicar, practicar." "Las figurillas más famosas son nuestros angelitos con 11 puntos espaciados uniformemente en sus alas", Thiele dice. El maquillaje del verde en las alas de la gordita angelitos es un secreto bien guardado, o bien todos los ángeles en el cielo lo querría, dice Lorenz en tono de broma. Las caras son lo último que ser pintado Solo un puñado de pintores capacitados manejan eso paso crucial. Ellos son los únicos que pueden aplicar el ojos curvos, bocas caprichosas y lindas narices. Ellos son verdaderos maestros de su oficio.
Antes de que las figuras pintadas sean listo para funcionar, cada uno recibe las iniciales "W.u.K." estampado en el fondo en el departamento de embalaje. En este punto, las figurillas han pasado por muchas manos. "Él toma alrededor de seis semanas desde el pegado de las piezas individuales hasta la producción de una figura pintada terminada", Thiele dice. La demanda de estos tradicionales figurillas de madera de Sajonia sigue siendo muy alta hoy en día, cien años después de la fundación de la empresa. Son verdaderos coleccionistas elementos. Algunas personas los asocian con recuerdos de la infancia o cuentos de navidad Para muchos otros, los ángeles infantiles, músicos alegres y Santas con sacos completamente cargados representan un mundo idílico. Este es el caso en todo el mundo: estas figurillas tienen mucho conocido mucho más allá de las fronteras de Alemania. El taller suministra unos 25 grandes almacenes japoneses, y las figuritas se puede encontrar en la residencia del emperador japonés. Reina Silvia de Suecia reparte dulces a sus nietos en cajas de madera hechas en el taller, e incluso Hollywood ha tocado en la puerta de Wendt & Kühn. "En octubre de 2012, la fábrica recibió una solicitud de Walt Disney Studios, que estaba planeando una película sobre el fundador de la compañía, Walt Disney. Hay evidencia que Walt Disney era un gran admirador de Wendt & Kühn. Algunos de los las estatuillas de madera que adornaban su estudio necesitaban ser reconstruido lo más fielmente posible para la película", Thiele dice. Es por eso que la película de 2013 Salvando al Sr. Banksno cuenta sólo Tom Hanks y Emma Thompson entre sus estrellas, pero también figuras de Wendt & Kühn.
Fotos por
Un ángel se posa en el letrero de entrada frente al taller, brazos tocando un violín y piernas colgando. Con su vitalidad infantil, el Ángel Grünhainichen es un pieza favorita entre coleccionistas y amantes de la artesanía en madera del mundo encima. La colección de la firma está compuesta por 400 figuritas de madera y cajas de música.
La historia de éxito de las figurillas comenzó cuando Grete Wendt y Margarete Kühn, dos graduadas de la Royal Saxon School of Arts and Crafts, fundó el taller en 1915. Después de que Kühn dejara la empresa en 1920, el amigo de Wendt, Olly Sommer llegó a su lado. Unos años más tarde, Sommer incluso se casó El hermano de Wendt. Las dos mujeres presentaron sus figurillas en exposiciones, ganando la medalla de oro en el Paris International Exposición en 1937. La compañía ha disfrutado de un éxito continuo y creció de 35 empleados en 1923 a alrededor de 195 en la actualidad.
El taller todavía ocupa el casa de entramado de madera que Kühn poseyó hace mucho tiempo. Está dirigido por el tercera generación de Wendts: hermanos Claudia Baer y Florian Wendt. La empresa familiar tiene visión de futuro pero está comprometida con valores tradicionales.
Muestras de madera
Estas figurillas han sido las objetos de gran fascinación durante el siglo pasado. entonces como estas hicieron?
Se utilizan cuatro tipos de madera para estas delicadas obras de arte: tilo, haya, arce y abeto. El tilo y el arce son de poros finos y de suavidad media, por lo que se utilizan para piezas serradas o lijadas a mano, como los angeles brazos o los sombreros o pantalones de los floristas.
El torneado departamento
El trabajo comenzó con la computadora de mano torno y continuó con una máquina semiautomática de nuevo desarrollo en la década de 1930. Desde entonces, varias generaciones de tecnología han se han utilizado uno al lado del otro en el taller, hasta máquinas totalmente automáticas.
Las piezas especialmente pequeñas se se recogen a mano y se eliminan las dañadas. Entonces el las piezas van al departamento de pegado en canastas grandes. Antes de estos las partes delicadas se pueden combinar en figuritas, muchas más horas de Se necesita una artesanía meticulosa.
El pequeño, aún sin terminar luego se pegan las piezas. Aquí, los ángeles obtienen alas, y Santa recibe su saco.
El departamento de encolado
Después de varios días de secado, el las figuritas pegadas pasan al departamento de inmersión, donde se reciben sus cebadores base. "Esto crea un brillo uniforme primera capa, que hace que los colores posteriores sean radiantes. En orden para evitar que la capa de color sea demasiado espesa, las figuritas se colocan sobre varillas en forma de aguja y se giran. Esto se deriva de cualquier exceso de pintura, y luego se deja que la capa uniforme resultante endurecer", dice Thiele.
Las piezas se dejan secar durante 10 días antes de ir al departamento de pintura para hacerse la cara y otros detalles.
El departamento de pintura
Un pintor trabajando
Las pinturas se mezclan a mano. Antes de aplicarlos, deben ser revisados por los ojos agudos. de Kerstin Lorenz. La jefa de uno de los dos talleres de pintura, ella comprueba todas las pinturas.
"Las figurillas más famosas son nuestros angelitos con 11 puntos espaciados uniformemente en sus alas", Thiele dice. El maquillaje del verde en las alas de la gordita angelitos es un secreto bien guardado, o bien todos los ángeles en el cielo lo querría, dice Lorenz en tono de broma.
Las caras son lo último que ser pintado Solo un puñado de pintores capacitados manejan eso paso crucial. Ellos son los únicos que pueden aplicar el ojos curvos, bocas caprichosas y lindas narices. Ellos son verdaderos maestros de su oficio.
Antes de que las figuras pintadas sean listo para funcionar, cada uno recibe las iniciales "W.u.K." estampado en el fondo en el departamento de embalaje.
La demanda de estos tradicionales figurillas de madera de Sajonia sigue siendo muy alta hoy en día, cien años después de la fundación de la empresa. Son verdaderos coleccionistas elementos. Algunas personas los asocian con recuerdos de la infancia o cuentos de navidad Para muchos otros, los ángeles infantiles, músicos alegres y Santas con sacos completamente cargados representan un mundo idílico.
"En octubre de 2012, la fábrica recibió una solicitud de Walt Disney Studios, que estaba planeando una película sobre el fundador de la compañía, Walt Disney. Hay evidencia que Walt Disney era un gran admirador de Wendt & Kühn. Algunos de los las estatuillas de madera que adornaban su estudio necesitaban ser reconstruido lo más fielmente posible para la película", Thiele dice. Es por eso que la película de 2013 Salvando al Sr. Banksno cuenta sólo Tom Hanks y Emma Thompson entre sus estrellas, pero también figuras de Wendt & Kühn.