Rå, unikt och lokalt: vad som är trendigt inom nordisk design
Servista besöker Helsinki Design Week i Finlands huvudstad för en titt in i nutiden och framtiden för nordisk design
Every September, fyller den finska huvudstaden med utställningar, pop-up evenemang, marknader och debatter om design, mode och urban kultur. Det syftar till att skapa en konversation kring de trender som dominerar aktuell nordisk designagenda och för att tipsa om vad som kommer i framtid. "Nordisk design är inte en öde ö: vi är influerade av intryck från hela världen, och vice versa," grundare och säger regissören Kari Korkman. "Ändå finns det några tydliga egenskaper [som kännetecknar nordisk design]. Kopplingen till naturen och det förflutna spelar roll även för den moderna urbana befolkning. Det avspeglas bland annat i kvalitet hantverk och användning av naturmaterial. Nordisk design representerar några bra grundvärderingar i ett antal sammanhang, och det finns extra efterfrågan på sådana värden i den aktuella tiden av osäkerhet och konflikt." I år lokal design, unik samlarföremål och en stor betoning på hållbarhet dominerade vid sidan av dessa nordiska stöttepelare. Här är några av höjdpunkter. Lokal design.Unik, handgjord och närproducerade varor är mycket eftertraktade på finska design, enligt Minni Soverila, verkställande direktör för . Nu när du kan köpa design från hela världen med bara ett fåtal klickar känns det speciellt att ha något en lokal hantverkare har gjord i hans eller hennes verkstad runt hörnet. är ett galleri och en butik i Design District, a kluster av över 200 designers och designbutiker på finska kapital som spelar en central roll i Designveckans aktiviteter. De butikens namn säger egentligen allt: Lokal erbjuder möbler och hantverk av både kommande och välkända finländare designers. Handgjorda föremål.En årlig höjdpunkten under Helsinki Design Week är utdelningen av priset för årets bästa unga designer. Den här gången hedrade de 26-årig snickarmästare, vars luftiga Bastoneskåp består av träremsor som lämnar både innehållet dolt och synlig på en gång. "Antrei är en imponerande skicklig och tålmodig hantverkare med en stor kunskap om trä", säger projektledare Laila Alanen på Design Forum Finland. "Hans design lutar åt det konstnärliga och har rötter i traditionerna i Finland, Japan och Mexiko." Rå är hett.Rått trä är ingetdera polerad eller lackad, så det finns goda skäl att titta på din nylonstrumpor om du tar plats på en av bitarna av råa trämöbler som hoppar ut på dig i designbutiker i Finlands huvudstad. Rå och tungt trä är populärt, likaså lätt och luftigt av god kvalitet träbitar, medan allt däremellan förpassas till bakre bänk. Muubs Dakota stol i teak är avbildad här, från utställningen i butiken i Design District Helsinki. Blygsam och ofullkomlig.Trä från en finsk skog mötte japaner wabi-sabi estetik på Helsinki Design Weeks Raw / Rawkautställning. är en japansk estetik som hyllar skönheten i ofullkomlig, ödmjuk, tillfällig och autentisk. Naturmaterial som råt trä ger den idealiskt operfekta ytan, erbjuder variationer i form, färg och textur. Betoningen på imperfektion innebär också att bitar kan fortsätta att användas en gång de har samlat på sig repor eller utvecklat en patina - när de kanske annars hade kastats ut. Sidobord: , utställt på "Raw / Rawka" Utställningen presenterar verk av ett dussin designers och arkitekter. Designer Tuula Pöyhönen, som skapade en serie skor gjorda av trä, läder och tejp, på bilden, påpekar att i denna utställning materialen och hantverk talar för sig själva. Platpackat möbler.De flesta av oss är bekanta med Ikeas självmontering möbel. För några av möbeldesignerna som ställde ut kl Helsinki Design Week är dock plattpackade möbler inte bara om att spara utrymme vid transport och förvaring, men handlar också om hållbarhet och flexibilitet. Dessa delar är designade för att monteras utan insexnyckel, spikar eller skruvar. De är också lätta att ta isär igen, alltså trasiga komponenter kan repareras eller bytas ut individuellt. Några designers har uppmärksammat detta med färgade remmar, som i Combine pallen på bilden här, från samutställningen av formgivarna Antti Tuomi och Sakari Hartikainen i möblerna butik. Andra har valt mer diskret monteringslösningar, som i denna tabell av . Det var en del av en hållbarhetsfokuserad utställning av ungerska designers. Mattor som väggdekor.Mattor i naturliga och återvunna material var inte en ovanlig syn på detta årets designvecka. Men förvänta dig inte att känna deras mjuka och inbjudande texturer under dina fötter: Dessa mattor hängdes på väggar som dekorativa element. Ullfilten på bilden här är gjord av en tillverkares överskottsmaterial. Det är ett annat exempel på Ungersk hållbar design. En touch av humor.Söt figurer och design med en antydan till humor och lek är det inte ovanligt i Muminens hemland. Dessa bitar, utställda på Lokal, är av den Helsingforsbaserade japanska konstnären Yasushi Koyama. Design as samlare’bitar.Vaser återutgivna i trendigt nytt färger och speciella, begränsade versioner av välkända klassiker var bara några av frestelserna för samlare som måste bara ha säsongens nya färg eller en modell som är större än sin grannes. På bilden är en extra lång version av klassisk finsk Aalto-vas, sedd på . Multifunktionell dekor.Aino Aaltos klassiska Riihitiekeramikset, med på , fungerar som plantering, serveringsfat, förvaringsskål och mycket mer — ju fler funktioner, desto bättre. Oavsett om du bor i ett kompakt utrymme eller bara föredrar en minimalistisk livsstil, det finns tydliga fördelar med multifunktionella, mångsidiga mönster. Flera av experterna vi träffade i Helsingfors betonade att det inte längre finns ett behov av stora tallrikar alla storlekar och för alla ändamål. Sätt dig på en bit av art. är ett initiativ för att ge företagets ikoniska möbler ett andra liv. Populära bland dessa är Aaltos berömda pall, som även förekommer som sängbord och sidobord hos många hem. På Designveckan satte gatukonstnären Ines Sederholm sina spår på en serie av dessa designikoner. Apropå återvinning.Vad händer nu när Helsinki Design Week har slutade och dess många utställningar plockas ner? Designern Jonatan Varon har en bra idé: Han designar lampor som den här använder bland annat delar av kasserade mässmontrar saker. Denna lampa var en del av Design Week-utställningen Skräp Filosofi.
I år lokal design, unik samlarföremål och en stor betoning på hållbarhet dominerade vid sidan av dessa nordiska stöttepelare. Här är några av höjdpunkter.
Lokal design.Unik, handgjord och närproducerade varor är mycket eftertraktade på finska design, enligt Minni Soverila, verkställande direktör för . Nu när du kan köpa design från hela världen med bara ett fåtal klickar känns det speciellt att ha något en lokal hantverkare har gjord i hans eller hennes verkstad runt hörnet.
Handgjorda föremål.En årlig höjdpunkten under Helsinki Design Week är utdelningen av priset för årets bästa unga designer. Den här gången hedrade de 26-årig snickarmästare, vars luftiga Bastoneskåp består av träremsor som lämnar både innehållet dolt och synlig på en gång.
Rå är hett.Rått trä är ingetdera polerad eller lackad, så det finns goda skäl att titta på din nylonstrumpor om du tar plats på en av bitarna av råa trämöbler som hoppar ut på dig i designbutiker i Finlands huvudstad.
Blygsam och ofullkomlig.Trä från en finsk skog mötte japaner wabi-sabi estetik på Helsinki Design Weeks Raw / Rawkautställning.
Utställningen presenterar verk av ett dussin designers och arkitekter. Designer Tuula Pöyhönen, som skapade en serie skor gjorda av trä, läder och tejp, på bilden, påpekar att i denna utställning materialen och hantverk talar för sig själva.
Platpackat möbler.De flesta av oss är bekanta med Ikeas självmontering möbel. För några av möbeldesignerna som ställde ut kl Helsinki Design Week är dock plattpackade möbler inte bara om att spara utrymme vid transport och förvaring, men handlar också om hållbarhet och flexibilitet.
Andra har valt mer diskret monteringslösningar, som i denna tabell av . Det var en del av en hållbarhetsfokuserad utställning av ungerska designers.
Mattor som väggdekor.Mattor i naturliga och återvunna material var inte en ovanlig syn på detta årets designvecka. Men förvänta dig inte att känna deras mjuka och inbjudande texturer under dina fötter: Dessa mattor hängdes på väggar som dekorativa element. Ullfilten på bilden här är gjord av en tillverkares överskottsmaterial. Det är ett annat exempel på Ungersk hållbar design.
En touch av humor.Söt figurer och design med en antydan till humor och lek är det inte ovanligt i Muminens hemland. Dessa bitar, utställda på Lokal, är av den Helsingforsbaserade japanska konstnären Yasushi Koyama.
Design as samlare’bitar.Vaser återutgivna i trendigt nytt färger och speciella, begränsade versioner av välkända klassiker var bara några av frestelserna för samlare som måste bara ha säsongens nya färg eller en modell som är större än sin grannes. På bilden är en extra lång version av klassisk finsk Aalto-vas, sedd på .
Multifunktionell dekor.Aino Aaltos klassiska Riihitiekeramikset, med på , fungerar som plantering, serveringsfat, förvaringsskål och mycket mer — ju fler funktioner, desto bättre.
Sätt dig på en bit av art. är ett initiativ för att ge företagets ikoniska möbler ett andra liv. Populära bland dessa är Aaltos berömda pall, som även förekommer som sängbord och sidobord hos många hem. På Designveckan satte gatukonstnären Ines Sederholm sina spår på en serie av dessa designikoner.
Apropå återvinning.Vad händer nu när Helsinki Design Week har slutade och dess många utställningar plockas ner?