Дизайнери середнього століття звертають увагу на побутові речі склад, сімейні кімнати, ліпні меблі та кінозірка glam
Ця серія розглядаєісторії, що стоять за культовими проекти з кожного десятиліття, починаючи з .Ця частина охоплює твори таких світил середини століття, як Джордж Нельсон, Ісаму Ногучі, Рей і Чарльз Імс і Пол Вільямс. У номері Life за 22 січня 1945 року — після статті про поточну битву при Балджі та зображення а швачка закінчує бальні сукні для четвертої Елеонори Рузвельт інавгурація, підписана точно як перша леді розміри бюсту, талії та стегон змінилися за десяток років — журнал присвятив дев’ятисторінковий фотонарис геніальному рішення для домашнього зберігання. Незважаючи на те, що депресія затягування поясів не давно минула, і світ Обмеження Другої війни діяли, журнал очікував післявоєнний будівельний бум і різке зростання споживчих витрат. Так Lifeзапустив серіал спільно з сестрою видання Архітектурний форум про те, як американський будинок можна було б покращити. Перш за все: де знайти місце для зберігання речі. «Звичайна шафа справді підходить лише для того, щоб розвісити одяг. Інші речі завжди кладуть на полицю або всередину, далеко від досяжності Стігійська темрява на підлозі. Найчастіше бувають шафи великого розміру занадто глибоко. Половину їх вмісту потрібно переорати, щоб дістатися речі, нагромаджені позаду», - нарікав автор есе, який супроводжувався зображенням жінки, що стоїть на колінах у морі матеріалів для дозвілля з американським прапором позаду неї. "Якщо зрештою сім’я побудувала всі внутрішні стіни свого будинку як стіни для зберігання, на ньому можна купити весь одяг і гаджети дрібниці, які він хотів, не вистачаючи місця, щоб зберігайте їх усі». Попередній: Nelson Ideas and Меблі Стіна для зберігання. Рішення, запропоноване Life, було Дітище американських архітекторів Джорджа Нельсона та Генрі Райта. Вони спроектували для журналу монолітну стіну для зберігання 13 футів завдовжки, 8 футів заввишки та 1 футу завглибшки, призначений для взяття місце звичайної стіни між передпокоєм і а Вітальня. У вітальні був письмовий стіл, що розкривається стелажі для книг, дрібниць, радіо, фонографа і записи. Зі сторони входу розміщувалися неглибокі шафи-розкладачки карткові столи, ігрове та спортивне обладнання. Шафа для дощу навіть мав гідроізоляцію та закруглені кути для легкого очищення. Lifeстворив прототип для статті та отримав справжнє річ, оброблена натуральним деревом, встановлена в сім’ї з п’яти осіб додому в Нью-Джерсі. побудував цю більш повітряну версію стіни для зберігання для реконструкції кишечника в Каліфорнії. Відкриті кабіни та коротші за стелю висота дозволяє світлу проникати всередину. У вітальні, комора стіна тримає медіа-обладнання. Об’єкти мистецтва можна насолоджуватися з обидві сторони.
Як зазначалося в статті Life, стінка для зберігання - це гнучкий пристрій, який може працювати майже де завгодно. використав один у цьому, щоб розділити живих і спальні райони. Квадратна центральна секція повертається, щоб дозволити Телевізор для перегляду з будь-якого боку.
Кімната Without a Name.Life's storage wall article was a попередній перегляд Tomorrow’s House, Nelson and Wright’s бестселер-посібник з будівництва або реконструкції післявоєнного будинку для сучасне життя. Окрім пропаганди енергоефективності в форма ізольованого термопанного скла та радіаційної теплої підлоги, вони відстоювали багатофункціональну, просту в обслуговуванні кімнату, яка вміщує діяльність всієї родини. Концепція була такий роман, вони назвали це Кімната без імені, але ми б розпізнавати його як сімейну кімнату, чудову кімнату або центр. , і об’єдналися, щоб створити це для сім’ї з шести осіб у Міннеаполісі. Він зосереджений навколо кухні. За червоною березою складська стіна ліворуч відкрита вітальня-їдальня, яка захищена від звуку скляною перегородкою та товстими кишеньковими дверима завширшки 6 футів. на праворуч — невимушена їдальня та складні двері завширшки 12 футів підключення до веранди та палуби. Прохід ліворуч від холодильника веде вздовж комори стіна до грязюки з підігрівом підлоги, зарядними станціями та навантаження на зберігання. Веде прохід праворуч від стінки холодильника до місця домашнього завдання разом із проходом для перекусів. за вкопавшись у існуючі ферми, будівельники створили книгу та мистецтво виставковий простір, до якого можна потрапити рухомою бібліотечною драбиною.
Навпроти демонстраційні полиці — це випадкова зона відпочинку перед каміном виконано з текстурованого каменю, відновленої деревини та сталі лавка. Серед інших сімейних матеріалів кімнати – бразильський вишнева підлога, стійки з мильного каменю, шкіряні барні стільці та Комерційна оббивка, оброблена Scotchgard. Стійкі характеристики такі як геотермальне нагрівання-охолодження та фотоелектричні сонячні панелі створити дім із майже нульовим енергоспоживанням.
Лава на платформі.Дірк Ян Де Прі був настільки вражений тим, що він прочитав у статтіLife що він обрав Нельсона наступником Гілберта Рода як дизайнера директор , невеликої, але зростаючої компанії з виробництва меблів він почав і назвав на честь свого тестя — хоча Нельсон не мав досвіду в цій сфері. Одна з перших частин результатом плідної співпраці стала платформа Нельсона лава 1946 р. Незмінно популярна та нескінченно копійована дерев’яна лавка з рейками сьогодні доступний у трьох довжинах і двох варіантах обробки, а також з ніжки з полірованого хрому або чорного дерева. Універсальний твір може служити сидінням або основою для серії Basic Cabinet, Nelson’s новаторська модульна система зберігання 1946 року. Або він може функціонувати як a журнальний столик, як це робиться в цьому, перероблений . М'яч годинник.Працюючи на Германа Міллера, Нельсон заснував свій власну архітектурно-дизайнерську фірму в 1947 році і почав проектувати стіни годинники. Хоча часто приписують дизайн годинника Ball, Через роки Нельсон згадував, що електричний годинник з кульками заступництво за номери було продуктом алкогольного палива вечір майстерного малювання з друзями-дизайнерами Ісаму Ногучі, Бакмінстер Фуллер та Ірвінг Харпер. «Я не знаю сьогодні хто це приготував», – сказав він. «Я знаю, що це був не я». Дві версії годинника Ball показані крупним планом і в них обстановка з кріслом у скандинавському стилі та скляною стільницею столом у середині 1950-х років у Каліфорнії.
Протягом багатьох років Нельсон і його співробітники розробили понад 150 годинників для Говарда Міллера (заснована як підрозділ Германа Міллера, а потім передана Де Прі своєму зятю Говарду). Більшість приходила по кілька закінчується. Годинники, що прикрашають стіну кухні цього автора, названі, за годинниковою стрілкою зверху ліворуч, Око, Сонячний промінь, Веретено та Блок. The Сьогоднішній дизайн «Око» та «Веретено» приписують Люсії Де Респініс, також відомий професор промислового дизайну Інституту Пратта створення рожево-помаранчевого логотипу Dunkin’ Donuts.
Стіл Ногучі Ногучі був скульптором, який враховував усе скульптура. У 1930-х роках він оформив кілька громадських проектів, сцен декорації для сучасного танцю хореографа Марти Грем і перш електронний радіоняня (Zenith’s Radio Nurse). Під час нападу на Перл-Харборі в 1941 році він був у Лос-Анджелесі, зводячи кінці з кінцями ліплячи бюсти для голлівудських зірок, таких як Джинджер Роджерс. «Зі спалахом я зрозумів, що я більше не один скульптор», — сказав він згадує в автобіографії. «Я був не просто американцем, але Нісей. Американець японського походження». Як законний житель Нью-Йорка, Ногучі не підлягав інтернування, яке він лобіював припинити. Коли його зусилля провалилися, він добровільно потрапив до табору в Арізоні з метою покращення життя інтернованих. Але його бюджетні запити не були задоволені документи про звільнення загубилися, утримуючи його протягом семи нещасних місяців. Пізніше він вважав, що ФБР продовжило стеження його діяльність роками. Цей досвід був ще свіжим, коли він створив свою таблицю для Нельсон і Герман Міллер. Рекламується як «скульптура для використання». Скляна верхня частина довільної форми тримається на двох дерев’яних ніжках, одна з яких перевернута образ іншого. Стіл є центром життя кімната в цьому будинку 1950-х років у Далласі архітектора Ріка Гіббса та його сім'я.
Низький Крісло Wood в спальнюінтер'єру декоратор Eames Chairs and House Стільці з литої фанери.Стіл Ногучі та лавка Нельсона з’явився в першому каталозі Нельсона Германа Міллера, який вийшов у 1948 році. Так само зробили меблі Чарльза та Рея Імсів, в тому числі їхні революційні фанерні стільці. Архітектор-кресляр Чарльз і художник-експресіоніст Рей познайомилися в 1940 в Академії мистецтв Кренбрук у Мічигані, заснованій Джордж Бут — газетний видавець, який запровадив французьку мову металурга Едгара Брандта до США — і спроектував фін архітектор Еліель Саарінен. Пара одружилася через рік і переїхав до Лос-Анджелеса. A Металевий обідній стілець, доданий до австралійського будинку Як і фінський архітектор-дизайнер Алвар Аалто, молодята були зачаровані пластичністю фанери та шукали спосіб формування складних кривих. Вони побудували і поставили свій «Казам! машина» в гостьовій спальні їхньої квартири. Раніше звернувши увагу на меблі, вони, однак, зробили свій внесок до військових дій, використовуючи машину для виготовлення шин і носилки для поранених бійців, фюзеляжі, хвостові стабілізатори і пілотські сидіння для літаків. Це експериментування — і натхнення від ніжного вигину картопляні чіпси — привели до їхніх низьких стільців та обідніх стільців з дерев'яними або металевими ніжками (звідси акроніми LCW, LCM, DCW і DCM).
Лите скловолокно крісла.У міру переходу авіаційної промисловості від фанери до скловолокно, так само зробили Eameses, які переробили попередні конструкції з новим матеріалом. Стільці з ламінованої фанери алюмінієві ніжки, які вони розробили разом із сином Саарінена, Ееро Органічний дизайн у домі 1940 року Музею сучасного мистецтва Конкуренція меблів була перероблена на армовану волокном пластик для дизайну недорогих меблів MoMA 1948 року конкурс. Імзи також взяли участь у La Chaise на тому конкурсі 1948 року, грайливо назвавши його французьким словом стілець і художник французького походження Гастон Лашез, чий Плавучий Фігураскульптура дала їм ідею своєї хвилеподібної форми. Стілець було визнано занадто дорогим для виробництва протягом усього терміну служби, але у відповідь на інтерес громадськості Vitra випустила його на ринок у 1996. Сьогоднішня версія має поліуретанове сидіння з білим лаком поверх основи з хромованої трубчастої сталі та натурального дуба. La Chaise приєднується до лавки Platform і тріо стільців з волоського горіха, спроектований Eameses у 1960 році у вітальні цього . і значно покращив стиль будинку площею 1586 квадратних футів внутрішньо-зовнішнє сполучення з надбудовою всього 300 кв ноги.
Приклад № 8.Нельсон і Райт були не єдиними, хто цікавився післявоєнним житлом в 1940-х роках. Використання конвеєра автомобільної промисловості техніки, компанія Levitt & Son створила велику спільноту доступні та майже ідентичні односімейні будинки для ветеранів на передмісті Лонг-Айленда, Нью-Йорк. Левіттаун включав вигнуті, благоустроєні дороги та басейн на кожну 1000 будинків, але це сумнозвісно виключили людей, які не були білими — за расою обмежувальні домовленості щодо житла, ухвалені Верховним судом США у 1948 році. На західному узбережжі, Arts & Architectureжурнал у 1945 році ініціювала свою програму Case Study House, задаючи головним сучасним архітектори — Імзи, Ееро Саарінен, Річард Нейтра та Серед них П’єр Кеніг — проектувати та будувати недорого, ефективні модельні будинки, які використовували матеріали та технології розроблений під час війни. З 36 будівель, зданих в експлуатацію ім Після закінчення програми в 1966 році було побудовано 23, переважно в Лос-Анджелесі. область. Імзи розробили Будинок для прикладів № 8, зображений на фото, для обслуговування як їхній дім і студію. Вони переїхали напередодні Різдва 1949 р. і залишилися до кінця життя. Нрозташований на схилі пагорба Лос-Анджелеса з видом на Тихий океан комплекс складається з двох коробів на сталевому каркасі подвійної висоти гратчасті фасади яких оброблені суцільними або прозорими панелями в різних розмірах і кольорах. Наповнений світлом, деревом, рослинами і колекції пари, інтер’єр випромінює природність тепло.
Крісло для матки Друг Імзів Ееро Саарінен іммігрував до США. зі своїми фінськими батьками і вивчав скульптуру, перш ніж приєднатися до нього архітектурна практика батька. Він зробив лише кілька штук меблів, але вони незмінно мали успіх. Його стілець Womb був відповіддю на виклик його Кренбрука Подруга Академії Флоренс Нолл розробила стілець, схожий на кошик, повний подушок, у якому вона могла б згорнутися калачиком. Нолл, США. архітектор і протеже німецького архітектора Міса ван дер Рое, мав нещодавно приєдналася до свого чоловіка у заснуванні меблевої компанії. Люблю Герман Міллер став ключовим гравцем у сучасній Америці дизайн меблів. Нолл помер у січні у віці 101 року. Формована скловолоконна оболонка стільця Womb злегка покрита піна та тканина, і вона спирається на хромовану сталеву основу. випустив стілець Womb у 1948 році. Того ж року Ееро Саарінен виграв конкурс на проект пам’ятника Фомі Джефферсон і покупка Луїзіани в Сент-Луїсі. Його ворота Арка вибила записи, серед іншого, із школи Eameses засновник Вальтер Гропіус і його батько Еліель Саарінен. поєднав крісло Womb із відповідним пуфиком у вітальні кімната цього . Стілець 1006 (він же Navy Chair) Коли MoMA показувала фанерні стільці Eameses на виставці у 1946 році барабан перекидав їх навколо, щоб продемонструвати їхню міцність. Emeco створила своє крісло 1006 у 1944 році спеціально для того, щоб витримати вибух торпеди. Після того, як Emeco довів, що це так незнищенність для ВМС США, скинувши його з восьмого поверх готелю Чикаго, вогнетривкий, водонепроникний, 7-фунт крісло з алюмінієвого брухту стало стандартним для всіх військові кораблі. Імес Деметріос, онук Рея і Чарльза, задокументував 77 етапів виготовлення стільця 1006 у a випущений у 2000 році. 1006 стільців, які тут видно, використовуються молодою сім’єю, яка найняла оформити інтер'єр колишньої друкарні. The формоване крісло-гойдалка в кутку – дизайн Eames.
Емеко був ледве залишився на плаву, коли Грегг Бухбіндер захопив Пенсільванію компанія в 1998 році. Очікуваний термін служби крісла 1006 становить 150 років. не призвело до багатьох нових державних контрактів. Але після помітивши, що італійський модельєр Джорджо Армані був а клієнта, Бухбіндер почав шукати інші шляхи бізнес. Ці стільці Hudson є частиною колекції 2000 року Філіп Старк створив для Emeco — першу новинку компанії силует в більш ніж 50 років. Вони на кухні переконфігурований дизайнером інтер’єру для домовласника з Сіетла. Відтоді Emeco співпрацює з дизайнерами по всьому світу світу, зокрема Френк Гері, Етторе Сотцасс і Норман Фостер. Завдяки стійкості з самого початку, Emeco також співпрацювала з Coca-Cola для розробки стільця, стійки табурет і барний стілець із перероблених пластикових пляшок. Приходить у семи кольорах.
Архітектура Вільямса
Легенда свідчить, що характерні вигини крісла 1006 сидіння були створені за зразком деррієра Бетті Грейбл. Популярний Пінап Другої світової війни була на вершині своєї кінозірки в 1943 році, коли вона та її чоловік купили маєток у Беверлі-Хіллз, який Л.А. Архітектор Пол Ревір Вільямс спроектував два роки тому для Берт «Боягузливий лев» Лар. Вільямс отримав ліцензію на архітектуру в 1921 році і став перший афроамериканський член Американського інституту архітекторів у 1923 р. У наступні п’ять десятиліть проектував доступні невеликі будинки, державне житло та громадські, комерційні та інституційні будівлі. Але він, можливо, найбільш відомий як архітектор зірок, який міг комфортно спроектувати будь-який період бажаний стиль відродження. Почуття елегантності та міри Вільямса помітно в Сходи передпокої та паркетна підлога цього він спроектував у 1940-ті роки. працювали над його реставрацією.
The Draper Touch Крім створення приватних маєтків кінозірок, Вільямс також працювали на своїх громадських майданчиках. З Гордоном Кауфманом він спроектував готель Arrowhead Springs, курорт із гарячими джерелами в гори над Лос-Анджелесом. Від урочистого відкриття в грудні 1939 року до перетворення на військовий госпіталь у 1944 р. це був а втечу для таких, як Джуді Гарленд і Говард Хьюз. Інтер’єром готелю займалася Дороті Дрейпер. Нью-Йорк світська левиця та двоюрідна сестра Елеонори Рузвельт, яка заснувала перша американська компанія з дизайну інтер’єрів на початку 1920-х років, зараз асоціюється зі стилем модерн-бароко під назвою Голлівуд Регентство. Дотик Draper передбачав рясне поєднання барвистих квітів (особливо великі капустяні троянди), сміливі та драматичні смуги контрастує, поряд із лакованими дверима та декоративними накладно-гіпсова ліпнина. «Дороті вважала, що Баугауз — це інше «нудно», — згадував Карлтон Варні, біограф Дрейпера і президент Dorothy Draper & Co., у The Globe and Пошта. Ліцензія ’s включає цей китайський курйоз і консоль Chippendale комплект, стилізований . Дрейпер розробив його для одного зі своїх найвідоміших проекти, 1946-48 реконструкція готелю The Greenbrier у Захід Вірджинія, і Кіндел адаптували шкалу для житлових приміщень використання. Brazilliance Шпалери
Draper розробив ці яскраві шпалери з банановим листям, Brazilliance, для Arrowhead Springs і використала його знову в середині 1940-х років, коли вона працював над розкішним готелем-казино Palácio Quitandinha біля Ріо-де-Жанейро, ще один магніт для джет-сету. І Варні додав його до The Greenbrier під час реконструкції 2009 року.Тут це освітлює туалетну кімнату на . Мартиніка Шпалери Протягом 1940-х років Вільямс також реконструював The Beverly Готель Hills, будівництво Crescent Wing, редизайн Polo Лаунж і фонтан-кав'ярня, а також створення загального естетика, яка існує донині. Логотип сценарію; рожевий, зелено-біла палітра; і його шпалери з банановим листям — ’s Martinique, трохи більш приглушений, ніж Draper’s, і з бананом грона замість висячого морського винограду — датуються цим часом. Жителі Південної Кароліни Кірк і Кеті Шилдс прикрасили свого господаря спальня з надрукованим від руки візерунком 1941 року, який Кеті любить згадується з дому її бабусі.
Френк Текстиль Бразильська тканина Йозефа Франка, виставлена за склом у цьому, також має тропічну тематику. Архітектор, який у 1933 році втік від нацизму у своїй рідній Австрії для роботи в фірмі інтер’єрів у Швеції, провів більшу частину Другої світової війни в Нью-Йорку, перш ніж повернутися до Швеції. Його текстиль із цього особливо творчого періоду самонав’язаного вигнання демонструє ескапістську якість на вершині його вже радісного фольклорний стиль. Загалом Френк створив понад 2000 меблів ескізи та 160 текстильних візерунків для Svenskt Tenn. Хоча він був розчарований тим, що так і не зміг відновити своє кар'єру архітектури, коли він покинув Австрію, він допоміг визначити Скандинавський сучасний дизайн. Автор фото Будинок Кауфмана Палм-Спрінгс, Каліфорнія, був ще одним місцем для багатіїв і відомий. Після доручення будівництва Френку Ллойду Райту Fallingwater у Пенсільванії, найнята родина Едгара Дж. Кауфмана Його побудував у 1940-х роках віденський архітектор Нейтра Міжнародний стиль зимового відпочинку зі сталі, скла та каменю місто в пустелі. Наступні десятиліття не були ласкавими для будинку, який перейшов з рук в руки кілька разів і був змінений. До початку 1990-х років це було для продаж протягом принаймні 3½років і ризикував бути розірваним вниз. Але подружжя любителів архітектури купило його та найняло відновити його. Проектно-будівельна фірма і власники докопалися архівних матеріалів, розшукав постачальників оригіналу фарб і кріплень, і переконав легендарний архітектурний фотограф Юліус Шульман, щоб дозволити їм побачити його неопублікований фото інтер'єру. Вони повернули будинок у первозданному вигляді форми, розміру та естетики та сприяв підвищенню обізнаності громадськості сучасна архітектура середини століття.
Гейвуд-Вейкфілд Меблі Американці середнього класу могли дивуватися ультрасучасним меблям Германа Міллера та Нолла та гламурний стиль Дрейпера, at Виставки MoMa в журналах і на великому екрані. Для своїх домівки, однак вони, швидше за все, вибирали шматки Хейвуд-Вейкфілд. Компанія існувала з 1897 року, залишилася релевантно, найнявши дизайнерів у стилі ар-деко та модерну Пауль Франкл і Роде, а молодят залицяли масивом клена і березові меблі — у всіх відтінках білявого — що ходили по лінії між старомодним і невідомим. Інтерес до меблів Heywood-Wakefield згас лише в 1970-х роках підняти знову. Сьогодні ви можете вибрати між вінтажними предметами або нові репродукції від відродженого бренду. Енді Купер з Остіна, Техас купила цей стілець, стіл, туалетний столик і табурет для своєї спальні на Craigslist. Однак коли справа дійшла до її ліжка, вона вибрала a відтворення. Це тому, що ідея queen-size і king-size ліжка не набули популярності до 1950-х років.
Tupperware Десять років тому MoMA переглянула свої ініціативи Good Design 1944-56 роки. Поруч із формованим пластиковим шезлонгом Імзів були Формовані пластикові контейнери Ерла Таппера, зображені вище в старому вигляді оголошення. Хімік DuPont придумав, як стати смердючим поліетиленового шлаку в гарно забарвлені миски та стакани з герметичні кришки. Представлений у 1946 році та продається через домашню демонстрацію вечірок, починаючи з 1948 року, незабаром Tupperware став ще одним фаворитом інструмент в домашньому арсеналі зберігання.
Поділіться:Які проекти 1940-х років ви б хотіли підкреслити? Які видатні особи 1950-х і сучасності десятиліття? Поділіться з нами своїми думками в коментарях. Більше на Servista
Nelson Ideas and Меблі
У вітальні, комора стіна тримає медіа-обладнання. Об’єкти мистецтва можна насолоджуватися з обидві сторони.
Як зазначалося в статті Life, стінка для зберігання - це гнучкий пристрій, який може працювати майже де завгодно. використав один у цьому, щоб розділити живих і спальні райони. Квадратна центральна секція повертається, щоб дозволити Телевізор для перегляду з будь-якого боку.
Кімната Without a Name.Life's storage wall article was a попередній перегляд Tomorrow’s House, Nelson and Wright’s бестселер-посібник з будівництва або реконструкції післявоєнного будинку для сучасне життя. Окрім пропаганди енергоефективності в форма ізольованого термопанного скла та радіаційної теплої підлоги, вони відстоювали багатофункціональну, просту в обслуговуванні кімнату, яка вміщує діяльність всієї родини. Концепція була такий роман, вони назвали це Кімната без імені, але ми б розпізнавати його як сімейну кімнату, чудову кімнату або центр.
Навпроти демонстраційні полиці — це випадкова зона відпочинку перед каміном виконано з текстурованого каменю, відновленої деревини та сталі лавка.
Лава на платформі.Дірк Ян Де Прі був настільки вражений тим, що він прочитав у статтіLife що він обрав Нельсона наступником Гілберта Рода як дизайнера директор , невеликої, але зростаючої компанії з виробництва меблів він почав і назвав на честь свого тестя — хоча Нельсон не мав досвіду в цій сфері. Одна з перших частин результатом плідної співпраці стала платформа Нельсона лава 1946 р.
М'яч годинник.Працюючи на Германа Міллера, Нельсон заснував свій власну архітектурно-дизайнерську фірму в 1947 році і почав проектувати стіни годинники. Хоча часто приписують дизайн годинника Ball, Через роки Нельсон згадував, що електричний годинник з кульками заступництво за номери було продуктом алкогольного палива вечір майстерного малювання з друзями-дизайнерами Ісаму Ногучі, Бакмінстер Фуллер та Ірвінг Харпер. «Я не знаю сьогодні хто це приготував», – сказав він. «Я знаю, що це був не я».
Протягом багатьох років Нельсон і його співробітники розробили понад 150 годинників для Говарда Міллера (заснована як підрозділ Германа Міллера, а потім передана Де Прі своєму зятю Говарду). Більшість приходила по кілька закінчується.
Стіл Ногучі
Низький Крісло Wood в спальнюінтер'єру декоратор
A Металевий обідній стілець, доданий до австралійського будинку
Лите скловолокно крісла.У міру переходу авіаційної промисловості від фанери до скловолокно, так само зробили Eameses, які переробили попередні конструкції з новим матеріалом. Стільці з ламінованої фанери алюмінієві ніжки, які вони розробили разом із сином Саарінена, Ееро Органічний дизайн у домі 1940 року Музею сучасного мистецтва Конкуренція меблів була перероблена на армовану волокном пластик для дизайну недорогих меблів MoMA 1948 року конкурс.
Приклад № 8.Нельсон і Райт були не єдиними, хто цікавився післявоєнним житлом в 1940-х роках. Використання конвеєра автомобільної промисловості техніки, компанія Levitt & Son створила велику спільноту доступні та майже ідентичні односімейні будинки для ветеранів на передмісті Лонг-Айленда, Нью-Йорк. Левіттаун включав вигнуті, благоустроєні дороги та басейн на кожну 1000 будинків, але це сумнозвісно виключили людей, які не були білими — за расою обмежувальні домовленості щодо житла, ухвалені Верховним судом США у 1948 році.
Крісло для матки
Стілець 1006 (він же Navy Chair)
Емеко був ледве залишився на плаву, коли Грегг Бухбіндер захопив Пенсільванію компанія в 1998 році. Очікуваний термін служби крісла 1006 становить 150 років. не призвело до багатьох нових державних контрактів. Але після помітивши, що італійський модельєр Джорджо Армані був а клієнта, Бухбіндер почав шукати інші шляхи бізнес.
Архітектура Вільямса
The Draper Touch
Brazilliance Шпалери
Мартиніка Шпалери
Френк Текстиль
Автор фото
Гейвуд-Вейкфілд Меблі
Tupperware